Kunst og underholdningKunst

Kort biografi af Rembrandt og hans arbejde. De mest berømte værker af Rembrandt

Kort biografi af Rembrandt og hans arbejde er repræsenteret i artiklen vil introducere dig til en af de største kunstnere gennem tiderne. Rembrandt Harmensz Van Reyn (leveår - 1606-1669) - den berømte hollandske maler, etcher og ordfører. Hans arbejde er gennemsyret af ønsket om at forstå essensen af livet, såvel som den indre verden af mennesket. Rembrandt var interesseret i det væld af åndelige oplevelser, der ligger i de mennesker. Kreativiteten af kunstneren - toppen af hollandsk kunst i det 17. århundrede. Det er også betragtes som en af de vigtigste sider af den kunstneriske kultur i verden. Selv folk, der er langt fra maleri, de kender det fungerer. Rembrandt - er en fantastisk kunstner, hvis liv og arbejde for sikker på at du vil være interesseret.

Rembrandts kunstneriske arv

Ekstremt varieret kunstnerisk arv, som han forlod os. Rembrandt malede portrætter, landskaber, opstillinger, genre scener. Han skabte malerier på mytologiske, bibelske, historiske temaer, såvel som andre værker. Rembrandt er uovertruffen mester i ætsning og tegning.

Livet i Leiden

Rembrandts liv i 1620, præget af korte uddannelse på universitetet i Leiden. Derefter besluttede han at vie sit liv til kunsten. Til dette formål, studerede han først i Leiden J. Van Svanenbyurha (ca. 1620-1623 år), og derefter i Amsterdam af P. Lastman (i 1623). I perioden 1625-1631 kunstneren arbejdede i Leiden. Her skabte sine første værker af Rembrandt.

Det skal bemærkes, at hans arbejde i forbindelse med Leiden periode, præget af søgen efter kreative forfattere uafhængighed, til trods for at de har væsentlig indflydelse Lastman, samt repræsentanter for det hollandske karavadzhizma. Som et eksempel, værket "Bringe i templet", skabt omkring 1628-1629 år. Den "Apostlen Paulus" (ca. 1629-1630 år), samt "Simeon i templet" (1631), kunstneren for første gang tyet til lys og skygge som et middel til at styrke følelsesmæssige udtryksfuldhed og inspiration billeder. Samtidig, Rembrandt arbejdet hårdt på portrættet. Han studerede ansigtsudtryk.

1630 år i livet af Rembrandt

En vigtig begivenhed for føreren af livet opstod i 1632. Flytning til Amsterdam markeret biografi af kunstneren Rembrandt. Biografi af ham angående denne gang er som følger.

I Amsterdam er vi interesserede i kunstnerens snart gift. Det var den udvalgte Saskia van Eylenburh rige patricier (portræt af hende er givet ovenfor). Denne kvinde var sjældne. Hendes far var medlem af bestyrelsen for Friesland, borgmesteren i Leeverdena. Saskia to brødre var advokater. Blandt de pårørende til kvinden - mange embedsmænd og akademikere. Hun bragte lykke til en ensom stråle hus maler. Rembrandt har møbleret hendes hjem mange sjældne ting, hvorved han blev en reel museum. Master brugt meget tid i en uønsket shop, ved salg og auktioner. Han købte prints og malerier, indiske og kinesiske udskårne smykker, gamle våben, statuer, værdifulde krystal og porcelæn. Alle disse ting tjene som baggrund for de malerier, som han skabte. De inspirerede kunstneren. Rembrandt elskede at pynte din ægtefælle i fløjl, brokade og silke. Han overøste hende med perler og diamanter. Nemt og heldigvis tog forme sit liv, fuld af kreativitet, arbejde og kærlighed. Generelt i 1630 år - denne gang, familie lykke og stor kunstnerisk succes.

Portrætter 1630 s

Alle portrætter tilhører 1630 år, demonstrerer underfundighed af observation og Rembrandt. Dette bringer ham til Keyser, van der Helstom, Rubens og Van Dyck. Disse malerier er som regel lavet på en lys grå baggrund flad. Ofte er der ovale format af hans værker. Rembrandt skabte portrætter, der ramte en kæmpe plastik kraft. Hun opnåede forenkling og chiaroscuro sort og hvid harmoni, samt direkte-view-model. Alle arbejder er fuld af dyder, tiltrukket sig opmærksomhed fra sammensætningen og dynamisk lethed. I billeder Amsterdam periode, i forhold til Leiden, blødere konsistens. Rhythm hånd har en symbolsk betydning (kunstneren bevidst ikke viser den ene hånd). Dette, samt figur hoveder igen ligner variabilitet og barok forgængelighed.

Karakteristik af nogle portrætter af 1630 's

Beskriver liv og værk Rembrandt denne periode, kan vi ikke henvise til portrætter skabt af ham. De er ganske talrige. Rembrandts arbejde "The Anatomy Lesson af Dr. Tyulpa" (billedet ovenfor) blev oprettet i 1632. I det forfatteren innovativt nærmede løsningen af problemet for en gruppe foto, med det resultat, at sammensætningen vendte en afslappet. Rembrandt har forenet alle de mennesker, der er repræsenteret i billedet, en enkelt handling. Dette arbejde bragte ham stor berømmelse.

Med andre portrætter skabt af de mange ordrer, kunstneren omhyggeligt udleveret tøj, ansigtstræk, smykker. Et eksempel - værket "Portræt af Burgrave", som blev skrevet i 1636 garmens Rembrandt Van Reyn. Liv og værk enhver kunstner er tæt forbundet. For eksempel, mere forskelligartet og fri for sammensætning portrætter af folk tæt på Rembrandt, samt hans selvportrætter (en af dem, der blev oprettet i 1634, præsenteres ovenfor). Kunstneren er ikke bange for at eksperimentere, forsøger at psykologisk udtryksfuldhed. Der bør kaldes som et selvportræt, oprettet i 1634, og "Smile Saskia", skrevet i 1633.

Berømte maleri "Merry Company", eller "Selvportræt med Saskia" (foto af arbejdet præsenteret ovenfor), har afsluttet en søgen efter denne periode. Den blev skrevet omkring 1635 Rembrandt Van Reyn. Det liv og værk af kunstneren på en særlig måde omtalt i dette arbejde. I det, han dristigt brød med de daværende kanoner. Billedet skiller sig ud gratis malemåde, levende spontanitet af sammensætningen, og fyldt med lys, optimistisk, farverig palet.

Bibelen kompositioner og mytologiske scener 1630

I 1630 år, kunstneren skabt og bibelske kompositioner. En af de mest berømte - "The Sacrifice Abrahams". Det refererer til 1635. Bibelske kompositioner denne gang præget af indflydelsen af italiensk barok maleri. Dens virkning er manifesteret i sammensætningen dynamik (flere tvungen), lys og skygge kontraster, skarphed vinkler.

I arbejdet med Rembrandt denne gang, en særlig plads hører til de mytologiske scener. Kunstneren fulgte ikke de klassiske traditioner og kanoner, smide dem en fed udfordring. Et af de værker, som kan noteres her - det er "Voldtægt af Ganymedes" (1635).

"Danae"

Den monumentale præparat kaldet "Danaus" fuldt legemliggjort æstetiske synspunkter Rembrandt. I dette arbejde, han syntes at indgå en tvist med de store kunstnere i renæssancen. Rembrandt afbildet nøgen Danae ikke svarer til de klassiske idealer. Kunstneren udført dette arbejde med et realistisk spontanitet, meget fed for sin tid. Han kontrast den ideelle, følelsen-fysisk skønhed billeder skabt af de italienske mestre, åndelige skønhed og varme menneskelige følelse.

andre værker

Også i 1630 år, blev Rembrandt masse tid afsat til at arbejde i kunsten at gravering og ætsning. Det kan bemærkes sådanne sine værker som "et par vandre" og "Sælgeren af rottegift." Kunstneren skabte også en blyantstegninger sammenfattet i stil og meget fed.

Rembrandts kreativitet 1640

I disse år har været præget af konflikt mellem de innovative værker af Rembrandt og meget begrænsede krav til sine samtidige. Klart denne konflikt manifesterede sig i 1642. Så arbejdet i Rembrandts "Nattevagten" har forårsaget voldsomme protester kunder. De tog ikke det vigtigste idé om kunstneren. Rembrandt gruppe i stedet for den sædvanlige portræt afbildet heroisk-forhøjet spor, hvor alarmen skytter Guild fremspringende. Det vil sige, det var, kan man sige, det historiske billede. Hun vågnede samtidens minder fra befrielseskrigen ført af den hollandske befolkning.

Efter dette arbejde er faldet tilstrømningen af Rembrandts ordrer. Hans liv blev skæmmet af død og Saskia. I 1640, under kunstnerens arbejde mistet sin ydre glamour. Sheet opløftende karakteristisk for ham tidligere, også forsvandt. Rembrandt begyndte at skrive rolige genre og bibelske scener, fuld af intimitet og varme. I dem afslører han de subtile nuancer af følelser, følelser af slægtskab, intimitet. Blandt disse skal det bemærkes, "Den hellige familie" i 1645, samt et billede af "David og Jonathan" (1642).

Som i tidsplanen, samt i maleri af Rembrandt det bliver stadig vigtigere meget subtile spil af lys og skygge. Det skaber en helt speciel atmosfære - følelsesmæssigt intens, dramatisk. Det skal bemærkes, monumentale grafisk ark Rembrandt "Hundred gylden Print" og "ark af hundrede gylden," startede omkring 1642-1646 år. Du skal også ringe til landskabet i 1643 "Tre træer" fuld af lys og luft dynamik.

1650 år i arbejdet med Rembrandt

Det blev bemærket alvorlige forsøg liv udholdt af kunstneren. At 1650 begynder den periode af hans kreative modenhed. Rembrandt begynder i stigende grad henvende sig til portrættet. Han skildrer mennesker nærmest ham. Blandt disse er det værd at bemærke de mange portrætter af Hendrickje Stoffels, den anden kone af kunstneren. Det er også ret bemærkelsesværdigt skabt i 1654 "Portræt af en gammel kvinde." I 1657 malede kunstneren en anden af hans berømte værk - "Søn Titus læsning"

Billeder af almindelige mennesker og ældre

Billeder af almindelige mennesker, især de ældre, er i stigende grad tiltrukket af kunstneren. De er i hans værker indbegrebet af åndelig rigdom og visdom i livet. I 1654, Rembrandt skabt "Portræt af kunstnerens hustru bror", og i 1652-1654 - "Portræt af en gammel mand i rød" (billedet ovenfor). Painter begynder at være interesseret i hendes hænder og ansigt, som er oplyst af blødt lys. De synes snuppet fra mørket. Tallene er kendetegnet ved en lige akkurat synlig facial mimicry. Det viser den komplekse bevægelse af deres følelser og tanker. Rembrandt veksler lys og pastaagtige penselstrøg, hvilket gør overfladen af maleriet flimrende clairobscur og farverige nuancer.

Vanskelig økonomisk situation

I 1656 erklæret konkurs kunstneren, efterlader alle hans ejendele gik under hammeren. Rembrandt blev tvunget til at flytte til det jødiske kvarter i byen Amsterdam. Her tilbragte han resten af sit liv i meget trange forhold.

Kreativt arbejde af Rembrandt Harmensz Van Reyna 1660'erne

Bibelske kompositioner oprettet i 1660 år, opsummerede Rembrandt reflektere over meningen med livet. I sit arbejde denne gang, er der malerier, der afsættes til sammenstød mellem lys og mørke begyndte i den menneskelige sjæl. En række værker om dette emne lavet af Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, biografi og fortegnelse over malerier, som vi er interesseret. Blandt disse værker, vi har brug for at anerkende det arbejde, som "den assyriske, Haman og Esther", skabt i 1660; og "David og Uri" eller "drop Amana" (1665). De er kendetegnet ved en fleksibel måde at skrive, varm mættet interval, komplekse strukturerede overflader, hård spil af lys og skygge. Alt dette skal være kunstneren til at afsløre de komplekse følelsesmæssige oplevelser og konflikter, for godkendelse af den godes sejr over det onde.

Historisk maleri af Rembrandt kaldet "The Conspiracy Claudius Civilis", også kendt som "Conspiracy af Bataver," blev skabt i 1661. Det er gennemsyret af heltemod og barsk drama.

"The Return of the fortabte søn"

kunstneren skabte værket "The Return om den fortabte søn" I det sidste år af sit liv. Det stammer fra de 1668-69 år. Denne monumentale lærred er et stort mesterværk af Rembrandt. Det indeholdt alle de moralske og æstetiske og kunstneriske perspektiv, karakteristisk for den sene periode af hans arbejde. Kunstneren med den højeste dygtighed i denne film genskaber en hel række dybe og komplekse menneskelige følelser. Den kunstneriske betyder, at han underordner afsløring skønhed tilgivelse, medfølelse, forståelse. I kortfattet udtryksfulde bevægelser og positioner udformet kulminationen af spændingen overgang til en tilfredsstillende løse sanser ønsker. På billedet, som er placeret over, kan du se det er det sidste værk Rembrandt.

Død af Rembrandt, værdien af kreativitet

Den berømte hollandske maler, etcher og ordfører døde i Amsterdam 4 oktober, 1669 Harmensz Van Reyn Rembrandt, hvis værker er kendt og elsket af mange, har haft en enorm indflydelse på den videre udvikling af maleriet. Dette er tydeligt ikke kun på værker af hans elever, hvoraf Carel Fabritius kom til at forstå Rembrandts nærmeste, men også på værker af hollandske kunstner hver, mere eller mindre markant. Billeder af mange kunstnere afspejle virkningen af en sådan kunstner som Rembrandt Van Reyn. Artwork "Swamp", hvis forfatter - Jacob van Ruisdael - formentlig en af disse værker. Det viser en del ørken skov oversvømmet med vand. Dette billede bærer en symbolsk betydning.

I fremtiden har haft en stor indflydelse på udviklingen af realistiske kunst generelt, den store Rembrandt. Malerier og biografi af hans interesse og en masse mennesker til denne dag. Dette antyder, at hans arbejde er virkelig meget værdifulde. Mesterværker af Rembrandt, en beskrivelse af mange af dem blev præsenteret i denne artikel, stadig inspirere kunstnere.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.delachieve.com. Theme powered by WordPress.