Kunst af islam

Kunst af islam - er en form for kunst, især i lande, hvor statsreligion var islam. I sine hovedtræk, kom det frem i middelalderen. Det var dengang, at de arabiske lande og regioner, hvor islam blev født, gjort en enorm bidrag til verdens civilisation. Den særlige appel af islamisk kunst, sin originalitet og traditioner var i stand til at få ham til at gå ud over tid og rum og blive en del af den universelle kulturarv.

historie

Islamisk kultur har vist sig som et fænomen i det syvende århundrede e.Kr.. Men principperne i religionen skitserede sine teologer og for det meste kommer fra en fortolkning af Toraen forbød billeder af levende væsener. pågældende endnu mere alvorlig regler er det umuligt at gennemføre i et maleri eller skulptur af Gud (Allah). Derfor, når denne religion spredes fra den arabiske ørken mod øst, så vidt Indien, og konfronteret med den lokale kultur, det er først behandlet dem med fjendtlighed. For det første er islam betragtes kunsten at andre lande, hedensk, og for det andet, blev det regeret af billeder af forskellige guder, mennesker og dyr. Men med tiden, den muslimske kultur stadig absorberet nogle af de principper for kunst, omarbejdet dem og skabe din egen stil og regler. Således opstod kunsten Islam. Desuden, ligesom de muslimske lærde i hver region har sine egne karakteristika og kultur er blevet afhængig af landet og dets traditioner.

Karakteristiske træk ved de fine kunst af islam

Først og fremmest blev det kanon af denne kultur er udviklet i arkitektur og udsmykning. Det var baseret på byzantinske traditioner, ægyptisk og persisk kunst af præ-islamiske periode. I nogle lande et forbud mod afbildning af mennesker og dyr havde en meget flygtig karakter, såsom i Iran. Senere opstod islamisk kunst og plast kunstformer. karakteriseres ved opførelse af bygninger med store kupler til muslimsk kultur, er en masse opmærksomhed til de indre malerier, mosaikker og interiør, ikke udseende, lyse og flotte farver, symmetri, og at der findes en arabesk, den såkaldte mukarnasov. Det kommer ned i form af honningtavler, med mange dale og depressioner.

arter

Islamisk kunst er den højeste dens udvikling har været inden for arkitekturen. I denne stil blev bygget ikke kun religiøse bygninger, såsom moskeer eller madrassaer, men også verdslige bygninger. Et af de vigtigste typer af denne art er kalligrafi, som forlod os en rig arv af dekorative kompositioner. I Iran og muslimske Indien, udbredte sådanne sjældne kunstformer i Islam, som maleri og miniature. Og i næsten alle lande, hvor denne religion bekendte, er der udviklet en sådan populær programtyper kreativitet som tæppe vævning og produktion af keramik.

arkitektur

Besluttet at tildele sådanne store kunst af islam i denne region - den egyptiske stil, tatarisk, maurisk og osmanniske. Den anden type arkitektur anses sekundær eller afledt fra kernen. Muslimer har udviklet deres egne regler for byggeri og udsmykning af bygninger, da islam blev statsreligion i forskellige lande, antallet af tilbedere steget, og deres møder skulle bygge moskeen. I første omgang, arkitekterne arbejder ud fra de funktionelle behov. Det vil sige, moskeen var nødvendig rum, hvor mennesker samles, den mihrab (niche overfor Mekka), minbar (prædikestol), en gård med arkader, vand til rituelle afvaskninger, og minareter, hvorfra der er kald til bøn. For de første sådanne templer omfatter Klippemoskeen (Jerusalem, det syvende århundrede e.Kr.). I sin kerne, er det en ottekant, og er midt i gården med gallerier. Ud over moskeer og religiøse skoler - madrassaer - de muslimske-specifikke funktioner har forskellige offentlige bygninger. Det grundlæggende caravansaries (kroer) hammam (bad), indendørs markeder.

Lande og regioner

Islamisk kunst har fundet sin udvikling i den egyptiske stil af arkitektur. Eksempler er moské Ibn Tuluna (niende århundrede) og Hassan Sultan (14. århundrede) i Kairo. Disse templer giver indtryk af magt, har imponerende størrelse. De er dækket med indviklede mosaik inskriptioner, og deres vægge er udsmykket med arabesker, det vil sige de stiliserede geometriske og plante elementer. Sådanne gentagne dekorationer, der fylder alle hulrum symboliseret argumenter islamiske lærde om den endeløse "stof i universet." Buerne er i moskeer kuppelform, og de understøttes på søjlen i form af stalaktitter. Som et typisk eksempel på iransk og asiatisk arkitektur bly mausoleum Samadinov dynasti i Bukhara. Den muslimske Persien meste godt lide at bruge i bygge og anlæg fliser i form af stjerner og kors, hvorfra udlagt en række kompositioner.

maurisk

Skønne Kunster i islam, samt dens arkitektur, nåede sit højdepunkt under regeringstid af araberne i Spanien. Det mest slående manifestation af det kan kaldes Palace of Alhambra i Granada. Denne luksus bygning med en række rigt dekorerede rum og sale omgivet af en mur med tårne og fæstninger. Det fortjener særlig opmærksomhed, den såkaldte Myrtle gårdhave med en søjlegang. Fra det kan du gå til hallen af de budbringere, indendørs kuppel. Ifølge legenden, der Granada herskere tog repræsentanter fra andre lande. En anden kendt værftet er løve. Det er dette navn, fordi den springvand, som er i midten, er baseret på de 12 skulpturer af disse dyr. I slottet er der mange andre værelser - to søstre, retslige - færdig med en luksuriøs mosaik værelser og kamre med balkoner, søjlegange. Alhambra bygning beliggende midt haver og blomsterbede. I samme stil, og det byggede Store Moske i Cordoba (Mezquita).

Indien

Funktioner af islamisk kunst er perfekt til udtryk i dette mesterværk af islamisk arkitektur som Taj Mahal. Det er et produkt af den seneste tid. Det refererer til det syttende århundrede og blev bygget på ordre af herskeren af den islamiske Mughal dynasti i Indien Shah Cihan først. Med hensyn til denne struktur skæres firkant med en kuppel på toppen, stående på en kunstig platform lavet af marmor. I hjørnerne af bygningen er minareter. Mausoleet er bygget af hvid marmor og pink sandsten og dekoreret med ædelstene. Bygningen er også udsmykket med gyldne indskrifter på en sort baggrund. Derfor er det reelt står midt på himlen og grønne områder. Inde, det har en rig interiør, dekoreret med smykker af guld, sølv og juveler af mosaik.

kalkun

Kunst af Islam lande tilstrækkeligt repræsenteret i dette land. I første omgang tyrkerne byggede deres moskeer samt arabere. Men fra det femtende århundrede, efter erobringen af det byzantinske rige, deres kunst er meget påvirket af arkitekturen i imperiet, de havde beslaglagt. Ved type lokale kirker, de begyndte at bygge moskeen af rektangulær form, med mange kupler og tilstødende bygninger, samt en gårdhave - INA. Den største udfolde tyrkisk arkitektur i en tid med osmannerne nået, især i værker af Sinan. Denne arkitekttegnet og bygget et stort antal moskeer, men personligt, han udpeget tre: to i Istanbul (Shah-Zadeh og Suleymaniye) og én i Edirne (Selimiye). Disse strukturer tildeles raffinerede minareter, enorme kupler og spidse buer.

kalligrafi

Skønne Kunster i islam er så vigtig en industri, som en muslimsk maleri ansøgning. Det udviklede sig fra den kunstneriske kopi af Koranen - de hellige bøger. Så det begyndte at blive brugt til udsmykning af moskeer. Dette brev kaldes den arabiske skrift eller 'Kufic', fordi man mente, at det er på grund af denne irakiske by. I forskellige islamiske lande, blev kalligrafi bragt til den højeste grad af perfektion. Føreren af brevet var også stylist, en matematiker og en kunstner. Typer af kalligrafi i muslimske lande blev endog kanoniseret. I XV-XVII århundrede, en ny form for skrivning - det såkaldte Kina, hvor autoriseret håndskrift af en eller flere typer af skabte hele billedet. kunstnerens instrument var reed pen (Kalam), han ochinki metode, der bestemmer stilen. Kalligraf måtte demonstrere din udsøgte smag ikke blot evnen til elegant at vise arabiske tegn, men også viden om rumlig geometri, samt besiddelse af kunsten ornament - geometriske, plante, zoologisk have, eller antropomorfe.

miniature

Funktioner af Fine Arts i islam består i, at ikke tillader den antropomorfe Gud i denne religion. Derfor blev kunstnerisk kreativitet udelukket fra det sakrale område og forlod kun i den sekulære kultur. Men dens spredning har været afhængig af forskellige lande. I Koranen er der ingen direkte forbud mod afbildning af mennesker og dyr, men i Hadith - islamiske traditioner - sådan mistillidsvotum er. Dybest set maleri spredes som udsmykning af luksus og bogillustrationer - miniaturer. Dybest set er det nåede sin største fremgang i Iran, Centralasien og det indiske Mughal Empire. Persiske miniaturer baseret på vægmalerier af landet pre-islamiske periode. Det udviklede sig fra bogillustrationer, men iranske kunstnere hurtigt gjort hende en selvstændig genre. De har udviklet en fremragende billedlig system, hvor farve, form sammensætning og ekspression er blevet kombineret for at skabe en helhed. Persiske kunstnere bevidst brugt flyet typen billedet, i stedet for tre-dimensionelle. Heltene i dette maleri, som regel, er idealiserede og lever i en perfekt verden. Workshops miniaturer ofte serveres Shahens bibliotek eller kitabhane. Da det attende århundrede til den iranske maleriet begyndte at udøve en stærk indflydelse af europæisk teknologi og tradition.

Kunst og håndværk: keramik, vævning

Disse industrier er blevet udviklet i Iran, Aserbajdsjan, Centralasien, og Tyrkiet. Især kendt arkitektoniske keramik. Det kunne være mønstrede murværk eller udskåret terracotta. Men den mest berømte var den modstående bygninger ved hjælp af multi-farve malet majolica. Det giver det en chik og glans orientalske paladser. Som for maleri redskaber, der er en rolle, som forbuddet mod brug af sølv og guld i husstandens behov spilles. Men islamisk mester forsøgt at gøre lerkar glød og glans. For at gøre dette, begyndte vi at lave en ledende glasur, og også forsøgt at skabe noget der ligner kinesisk porcelæn. Det blev således opfundet hvid emalje til belægning køkkengrej, samt guld og sølv effekter i kunstvanding. De ældste tæpper blev fundet i Egypten. De hører til det niende århundrede. Tæppe vævning producerer kuld født ud til bøn. Typer af denne kunst var to - fancy hvor sammenvævede mønstre og geometriske former, og billedlig, med scener af jagt, slag og landskaber. Sidstnævnte type er mindre almindelige. Vi vandt den største herlighed lyse og luftige persiske tæpper, og en særlig teknik af tyrkiske mestre.

Værdien af islamisk kunst

På trods af at vi taler om de kulturelle funktioner i en bestemt religion, betydningen af udtrykket omfatter det sociale liv. I den muslimske verden, maleri, arkitektur, og andre former for kunst afspejler folks opfattelse af spiritualitet, værdier og hvad der omgiver dem. Det vigtigste træk ved denne kultur er udøvelse af skønhed, som er et tegn på guddommelighed. Geometriske former og mønstre som ciphers afslører sproget i universet, og gentagne mønstre angive sin uendelighed. Anvendt kunst forsøger at gøre dagligdags ting smuk. Culture of Islam har haft en enorm indflydelse på udviklingen af Vesteuropa, siden middelalderen.