"Morning Still Life" Petrov-Vodkin: beskrivelse og billeder af kontakt med virkeligheden

Hvis man ser nærmere efter, kan man se katten, og er afspejlet i den kun et af æggene i en skinnende kedel. Facetteret glas med frisk te og intelligent hund look. Hvilken slags historie blev forsøger at formidle i billedet "Morning stadig liv" Petrov-Vodkin? Beskrivelse af billedet vil blive givet i det følgende.

Kort biografi af kunstneren

Kuzma Petrov-Vodkin blev født i 1878 i Saratov provinsen. I en alder af 27, han er uddannet fra Moskva malerskole, blandt hvis mentorer var V. A. Serov. Efter at en masse rejser og besøger kunst studios i Europa.

Hans tidlige arbejde blev udført i overensstemmelse med ånden i symbolik (fx "The Dream" i 1911). Maleri "Badning den røde hest" (1912), der bragte verden berømmelse til kunstneren, er identificeret med den skæbne Rusland. I 1910, forfatteren skaber sin egen kunstneriske og teoretisk system, der forsøger at sende "live kigge" på verden omkring ham. Denne tendens forsøger at formidle i sine opstillinger, "Sild" og "Morning Still Life" Petrov-Vodkin. Beskrivelse af maleriet "Efter slaget" i 1923 gør det klart, beskueren, at kunstneren forsøger at idealisere billedet af borgerkrigen. I "Alarm" i 1934 kan henføres til "fornemmelse" politik "Store Terror" af Stalin, og den "nye hjem" i 1937 virkede latterliggør tidligere bourgeoisi. Petrov-Vodkin elskede henvise til litteratur i sine senere værker ( "euklidisk rum" 1933), og for at skabe i dem "fiktive selvbiografi".

Kunstneren døde i Leningrad i 1939.

Beskrivelse af billedet af Kuzma Petrov-Vodkin "Morning Stilleben"

På en vis periode af sit liv Petrov-Vodkin fokuseret på stilleben. Således "Morning stadig liv" kan beskrives som en slags "digt" om rummet og de ting i det. Kunstneren bruger en blid, lyse farver: blålig bluebells, kontrast med gule mælkebøtter, lyserød træ ferie bordet. Objekter i denne tabel samtidig gøre en forskel og er lige så tæt på beskueren. Formularobjekter definerede og klare. Kunstneren bevidst skaber en forkert refleksion i forniklet kaffekande og også forvrænget over et glas te med en ske. Dette Petrov-Vodkin forsøger at understrege, hvad det ser vores vision afhænger af de faktiske egenskaber af objekterne selv.

Kunstneren bevidst træder i billedet levende væsener - kigger ud fra bag skrivebordet hund og kat, hvilket afspejles i potten. Dette vil igen, symboliserer den menneskelige tilstedeværelse. Du kan også se, at "tilstedeværelse" forbedre alle objekter, der er på bordet. Hvem, hvis ikke manden bragte friske vilde blomster? Det henvender sig til alle, hvis hund udseende og kampe på bordet? Kunstner specielt skrevet stadig liv på den anden side, hvor folk skal sidde. Således kan seeren være effekten af tilstedeværelse, hvilket betød, på hans billede "Morning stadig liv" Petrov-Vodkin.

Beskrivelse af maleriet "Sild" og en sammenligning med "Morning Stilleben"

Petrov-Vodkin vidne til vendepunkter i historien om Første Verdenskrig og borgerkrigen. I 1918, da han skrev disse to billeder, kunstneren levede i St. Petersborg og underviste på Art School.

Maleriet "Sild", kan du se, at i stedet for bordet er lærredet med initialerne for kunstneren. Det er dækket med pink papir (duge alternativ). Elementer bit: to kartofler, et stykke rugbrød og sild på mørkeblå papir. Den "Morning stilleben" tabel slankere (te æg), men billedet af atmosfæren er ens. De har begge fremkalde en følelse af lys og afspejler den daglige enkelhed.

Kunstneren skildrer tiden sværhedsgraden i disse billeder, maden på det tidspunkt var knappe og ensformigt. Det er grunden til malerierne afbildet omend man skal, men den mad, som folk var glad for det svære tid. Begge malerier er fyldt med lys og sorg på samme tid glæde.

Det skildrer således hverdagen fuld af simple glæder, i hans billede "Morning stadig liv" Petrov-Vodkin. Beskrivelse af billedet, denne artikel åbner op for en enorm mulighed for refleksion over, hvad kunstneren levede, hvordan han så verden, og hvordan han forsøgte at passere den aktuelle publikum.