De bedste film om selvmord

selvmord Problemet bliver virkelig global. Stigende, selvmordsforsøg er en form for adfærd, som gennemsnittet person bruger i en given krisesituation.

Selvmord i film

Af forskellige grunde folk beslutter at reducere deres eget liv. Hvert år i verden på grund af selvmord dræber mere end en million mennesker, med kun en tredjedel af dem lider af adfærdsmæssige eller psykiske lidelser. Suicidal fænomen - det er statistisk stabil socialt fænomen, der bekymrer ikke kun sundhedspersonale, men også de kreative hjerner i verden.

Filmproducenter på alle niveauer og former ofte er opmærksomme på den triste fænomen. De gør film om selvmord, forsøger at opdage de bagvedliggende årsager, der forbinder selvmordsadfærd af hans tegn med en vis regelmæssighed: de socio-økonomiske eller kulturelle og historiske forhold i samfundsudviklingen. Denne publikation indeholder nogle af de vigtigste og mest resonante værker af moderne filmindustri på sådan en vital emne.

Lignelsen om vedtagelsen i glemmebogen klasse af samfundet

Instrueret af Masaki Kobayashi - en af de mest kontroversielle og farverige mennesker i den japanske filmindustri. Creation Wizard afsløre den sande historie af landet. I sine projekter bygger han historien om konflikten, på udkig efter originale variationer af sin beslutning.

Hans maleri "Harakiri" (1962) tjente i den første position i kategorien "Bedste Film om selvmord." Storytelling er en kontroversiel historie om den hellige rituelle selvmord, hænger nøje sammen med koden for Samurai "Bushido". Som følge heraf har Masaki Kobayashi vendt en af de vigtigste malerier i Japans historie og verden filmindustrien.

Dette er endnu en gang bekræftet af produktionen af en genindspilning i 2011 - "Harakiri 3D». Instrueret af Takashi Miike billede formået at holde plottet skitse, men i hans version af forfatter dristigt flyttet fokus. Hvis Kobayashi vendte episk historie og stærk, det skabte en ganske Miike arthouse biograf med en vægt på næsten operasanger, melodramatiske drama. Men hvem siger, at moderne film om selvmord ikke kan være grusomme romancer med tårer?

Eksistentielt satirisk udfordring

Italienske instruktør Marco Ferreri tog en masse interessante, provokerende malerier, som forårsagede en storm af skandaler og oppositionens protester vogtere af moral og fordomsfulde. Blandt dem er der også usædvanlige film om selvmord, baseret på den såkaldte gastronomiske reduktion af konti med liv, "frø af mænd", "Dillinger Is Dead", "kælling".

Men billedet af "Big grub" (1973) har overgået alle forventninger. Filmen - en ond angreb mod borgerskabet - bragt op til logikken i deres ulogiske klimaks. Udgangen film i leje fremprovokerede en kæmpe skandale. Offentligheden harmedes opførslen af hovedpersonerne - fire gamle midaldrende mandlige venner, der kom sammen kun én gang for at spise. Heroes iscenesat korte pauser for søvn og kødelige fornøjelser, men i første omgang har altid været mad og overspisning. De spiste indtil sin død. Her er en socio-politisk kritik af Marco Ferreri.

Biograf-slag

Film om selvmord teenagere ofte fjernet på baggrund af virkelige hændelser. Projekt Sofii Koppoly "The Virgin Suicides" (1999), for eksempel baseret på tragedien i de stagnerende 70'erne i amerikansk provinsby outback. I scenariet lagt dokumentarfilm krøniker en skrøbelig følelse af teenagere patriarkalske søvnig by. Forfatteren - kendte amerikanske forfatter Dzheffri Evgenidis.

Direktøren i sin debut arbejde fortæller historien om en straffesag, forårsagede en offentlig ramaskrig. Hendes film handler om selvmord piger, og konsekvenserne af hendes valg - det er en historie om den berygtede umuligt amerikanske drøm og sammenbruddet af de første romantiske følelser.

Fortællingen har fokus på tilsyneladende velstående familie i Lissabon, der vokser op 5 døtre. Men idyllen ødelægger selvmord yngre piger. Forældre som gale, ønsker at beskytte deres børn mod unødvendige, i deres mening, de kontakter med omverdenen, hvilket fører til endnu mere tragiske konsekvenser. Mange film om selvmord rejser et problematisk emne - forholdet mellem fædre og børn.

Typisk postmoderne produkt

Direktøren og manuskriptforfatter Lee Chan Don i 1999, at lave en film, "Peppermint Candy". Kritikere, når projektet er henvist til den typiske postmoderne film produkt. Forfatteren præsenterer for publikum en eksistentiel syn på livet af den centrale karakter, Kim Yonghu (Sol Gen Gu), med alle begivenhederne i filmen foregår på baggrund af landets historie.

Som allerede nævnt, film om selvmord ofte tæt knyttet til lovgivningen i den socioøkonomiske udvikling af staten. Jobs Lee Chang Don - fremragende bevis på dette. Skrevet ved at vedtage en velkendt teknik, dramatisk inversion, det viser kulminationen på tragedien i begyndelsen af filmen. Efter dette, gennem en række retro- og fordybelse, der dækker en periode på 20 år, fordyber seeren dybdegående psykoanalyse, afslører det underbevidste sind af hovedpersonen, der fokuserer på følgende psykologiske traumer af sin fortid. I sidste ende, efter at have set det ubesvarede spørgsmål: om selvmordsforsøg, hvorvidt dødsfaldet fandt sted? Direktøren viser ikke den kendsgerning, at selvmord, hvilket er ganske mærkeligt for koreansk biograf, som ofte kan lide at nyde den blodige scene.

død trilogi

Det skabte den amerikanske instruktør Gus Van Sant. Hans berømte trilogi består af malerier, "Gerry", "Elephant" og "Last Days". Ser film, kan det konkluderes, at forfatteren har gjort et forsøg på at undersøge døden i alle dens former: frivillige og tvungne. Minimalistisk arver de to første artikler i "Seneste dage", det ubønhørligt løser undvigende fordampning liv glider åndelig komponent af kroppen skallen.

Den "elefant" to keder drenge dragt skydning i gymnasiet. Denne film er baseret på en virkelig tragedie, der fandt sted i skolen. På samme tid i de "sidste dage", som ekko "elefanten", forfatteren henvender genstand for en ensom mand vandrer i en absolut fjendtlig, fremmed verden. , Uden at undersøge, uden at pålægge deres synspunkt om, hvad der sker, Gus Van Sant viser således beskueren de sidste dage af livet af Michael Pitt, som er let genkendelig verdensberømte musiker Kurt Kobeyn. Næsten fra det første tidspunkt minutter beskueren ser på at udvikle begivenheder gennem øjnene på en død mand.

Ikke eksistentiel drama

Der er mange film. Ikke alle billeder af selvmordsforsøg er eksistentielle dramaer, blandt dem er horror film om selvmord. Et glimrende eksempel er det arbejde Phedon Papamichael "inde i" (2008), som er dækket af dyd onde. Handlingen foregår i en provinsby religiøs by, hvor antallet af selvmord dødsfald stiger dramatisk. Borgerne tror synderen Aiden, hvis familie omgivet af religiøse fanatikere altid været det sorte får.

Kan ikke modstå martret af ungdommelig maksimalisme ...

Film om teenage selvmord er normalt afsløre faldgruberne i den mest problematiske periode i livet for hver person. På dette tidspunkt, alt, selv mindre problemer erhverve en global dimension. Child kvælning frygt for fremtiden, at det er nødvendigt at indgå i voksenalderen. Det var på dette tidspunkt, teenagere oplever ligegyldighed over for næsten alt foregår. Knuser dem mere berygtet og første kærlighed, som ofte reagerer, og fordi unge ekstremisme anses evig. De bedste værker i denne kategori er anset for at være "02:37", "Wristcutters: A Love Story", "Børn af selvmord", "Suicide Room" og "Chat".