Erik Bulatov: malerier. Funktioner af stil og kreativitet af kunstneren

Bulatov, Erik Vladimirovich, hvis malerier er kendt over hele verden - den moderne russiske kunstner, hvis navn er mere forbundet med retningen af social art.

Genkendelig, stor efterspørgsel

Denne mand har udstillet i Paris, Louvre, London, Monte Carlo. Hvad bestemmer sådan popularitet og efterspørgsel? Først og fremmest bemærke, at forfatterens malerier er overmættede symboler, indgivet i krypteret form, og derfor genkendelige over hele verden og nød stor succes i den store auktion over moderne kunst. Således blev billedet af "sovjetiske Space" solgt for 1,74 millioner dollars, og alligevel er de to værker på temaet for den sovjetiske æra - en million dollars hver. Bulatov er i dag en af de dyreste nutidige kunstnere.

Kunstnerisk håndskrift Bulatov

Erik Bulatov, hvis malerier er særligt efterspurgte uden for Rusland - de indfødte Sverdlovsk (nu Jekaterinburg). Hans far, Vladimir Borisovich, blev dræbt ved fronten, hans mor - Pole ulovligt emigrerede til Rusland i 15 år. Bag Bulatov Art Institute, hvor han dimitterede i 1958. Kreativ metode af kunstneren og genkendelig karakter: hans arbejde kombinerer plakat tekst snuppede fra forbindelse med sovjetiske virkelighed og figurative bestanddel, ofte lånt fra den populære presse. Som et resultat, kunstneren formår meget overkommelig måde at illustrere symbolerne i den sovjetiske propaganda overmættede absurditet af virkeligheden, på randen af bryde, kastede fra side til side og stød ind i blindgyder og langlivet meningsløse slogans.

Billeder Erik Bulatov

Mange værker børste mestre indeholder hentydning til landskaber med stier, veje, der strækker sig til uendelig, i det fjerne. Dog fører til blindgyder, blokeres af en mur af røde spor ( "Horisont" web), en kæmpe bod skildrer Lenin ( "Krasikova Street"), Kreml ( "se-Live") ved sine scener af vejen. Billedkunst metaforer, klar publikum, Erik Bulatov har til formål yderligere at styrke symbolikken i farve (rød sociale lukker passagen til rum-åndelig og blå) og tekst inklusioner ( "Ære til SUKP", "Log ind"). Randen af håbløshed og fortvivlelse grænse Eric Bulatov, hvis malerier i den tidlige fase af hans arbejde er ikke blevet hævdet, afbildet i "programmet" Tid "ligesom at gengive et billede af bladet" Spark ": Ældre kvinde ser ud på tv-nyheder, lytte til I. Kirillov. Den naturlige ønske om en gammel ensom mand til at kommunikere, selv fiktive - husstand dagligdags situation udbredt ideologisk forgiftning af den sovjetiske tid manden.

Dybest set malerier Bulatov - ordet er skrevet med store bogstaver og mellemrum. Trykt, en kæmpe skrifttype, avis stil - forfatterens ønske om at udtrykke det ord, over hvilken en person tænker, savoring det, der lever med den forståelse heraf tilstedeværelse i sit liv, men endnu ikke fuldt kendskab til den rolle, den spiller i det. Dette udtrykker protest og ønsket om frihed.

"sovjetiske" værker af kunstneren

Kunstneren Erik Bulatov, hvis billederne er dokumentation for den sovjetiske periode, gået i glemmebogen, populært uden for Rusland: hans værker er til stede på alle internationale udstillinger af russisk kunst. Det skal bemærkes, at produkterne ikke indeholder ornichanya Bulatov, parodi, og er kolde-distanceret angivelse, uden nogen antydning af nedladenhed. Og det er ikke i skikkelse af kunstneren og hans subjektive mening, og i den hensigt at vise en offentlig stilling på begivenhederne i en svunden tid, for at tvinge beskueren til at se på det tidligere liv med andre øjne, som om udefra.

Russisk udenlandsk kunstner

Erik Bulatov - kunstner, hvis biografi er mere forbundet med arbejdet i udlandet, hvor han var gået efter faldet af regeringen i Sovjetunionen, og denne handling kan ikke kaldes ved flyvning: Eric fordel vil være i stand til at tjene deres egen dygtighed. Udover sit arbejde i Rusland ikke er blevet hævdet, så man måtte tjene penge, mens illustrere bøger for børn (Sharl Perro "Askepot", udgivelse "The Kid" 1973). Forfatteren anser sig selv en kunstner af russisk uddannelse og europæisk - på den territoriale model.

Bulatov - illustrator af børnebøger

I børnenes udgivelse, Eric Bulatov, hvis malerier i det meste helliget den sovjetiske tid, var under beskyttelse af kunstneren Ili Kabakova. Sammen med Olegom Vasilevym (ven og kollega Bulatov), forsøgte han at skildre de fantastiske helte ligesom de kunne tegne et barns fantasi, og samtidig være omhyggelig med ikke at miste følsomhed over for fortællingen og tage det gennem øjnene på et barn.

I øjeblikket Erik Bulatov med sin familie bor i Frankrig, i Paris, hvilket dog ikke forhindrer ham til at overveje sin fødeby og elskede by i Moskva, hvor der i virkeligheden, han startede sin udstilling aktivitet. Den første udstilling af hans arbejde blev holdt tilbage i 1957. Siden 1992 har han arbejder hovedsageligt i Paris. Selvom den russiske grundlægger af social art besøges ofte. Så lad os diskutere nærmere om, hvad han ønsker at fortælle verden Erik Bulatov kunstner.

Billede, foto, mennesker

Bulatov arbejde kan opdeles i sovjetiske og post-sovjetiske perioder. For værker af den sovjetiske periode er præget af ønsket om at gå ud over de sociale rum, hvis grænser er ikke klart, det er heller ikke klart, hvordan man kan overvinde dem. Den post-sovjetiske periode - det tidspunkt, hvor disse grænser er overvundet, og problemerne med at ændre karakter, bliver andre mere eksistentiel.

Ud over social artovskoy tema i værker af Eric Bulatov spores teorien om samspillet mellem rum og maleri. Visuel tænkning af beskueren og dialogen af kunst vises i web "Louvre. Mona Lisa. " Hypotetiske Louvre besøgende, minde mængden af de gamle sovjetiske aviser, lilla masse invadere museets sale, blokerer plads - kun synligt mystisk, noget sarkastisk smil af Mona Lisa. Et retorisk spørgsmål: er det muligt at opfatte kunst i form af aggressiv, såsom rød, støjende kaos?

Et andet værk på opfattelsen af kunstværker - "Billedet og publikum", gengiver berømte værker af Aleksandra Ivanova "Udseendet af Kristus til folket." Lærredet på væggen og publikum, ledet af en guide magisk omdannet til et sammenhængende sammensætning, en slags installation.

"Mine sporvogn blade", "Hvor er skyer", "Black nat, hvid sne," "Det er det" - som vi kan se, Erik Bulatov, hvis malerier er ikke almindelig og ikke som en anden bruger i sine værker forskellige sæt af sætninger. Nogle ord er som en køre på billedet: "Frihed" - den blå himmel, "Train" - på sporene, "Mine sporvogn blade" - efter at personen er sent ... Det er forbløffende, hvordan placeringen af bogstaverne og deres hældning kan overføre bevægelsen! Og det har også evner.

Den rolle, som de kunstværker i en kunst Bulatov

Billeder Erika Bulatova - skaberen af billeder, som blev universelle visuelle modeller for russisk kunst - er en milepæl for ham. I sine værker, kunstneren rejser spørgsmål af relevans for den nye kunst: forholdet mellem billede og ord i en visuelt rum, definitionen af tv-position, samspillet mellem innovation og tradition. Det - en af de få i Rusland - kan sikkert kaldes en reformator af verdens kunst i anden halvdel af det 20. århundrede. Efter mange år med at male Erika Bulatova ikke miste deres relevans, deres indhold, der fungerede som årsagen til, at forbuddet skal vises i sovjettiden, er i dag også opfattes med skarphed.