Kramskoy maleri "Havfrue" eller mystisk drøm

Den buket af malerier af russiske kunstnere indtager en særlig plads fantastisk kunst. Det skyldes, at vores kultur med masser af eventyr og polyteistiske overbevisninger. En af de kunstnere, der tydeligvis fattet tilslutningen af fiktive og det virkelige, blev Ivan Nikolaevich Kramskoy. I hans malerier er der ingen klar opdeling i fiktion og profit, er disse to faktorer sammenflettede jævnt og give beskueren hele historien. Princippet om en stjernetåge, eller endda en "mat" overflade, omhyggelig udvælgelse af billeder og kedelige farver giver de mest fantastiske, ejendommelige malerier af Ivan Nikolaevich. For eksempel kan vi sige med sikkerhed, at de "Havfrue" - et billede af arkæologi, en beskrivelse af de karakteristiske falder sammen med andre malerier af denne forfatter: Mystik sameksisterer med en rolig natur. Af den måde, hvis vi taler om realisme, kan vi se helt fortrolig landskaber, hytter og huse med godt spores detaljer.

Kramskoy: degnen af malere i

Kunstneren blev født i maj 1837 in Voronezh provinsen. Hans far var en ekspedient, så ville hans søn til at følge i hans fodspor. Og så skete det. Efter endt uddannelse, Ivan arbejdet som fuldmægtig på Dumaen i byen. Men i 1853, hans fokus flyttet til andre aktiviteter, begyndte han at behandle billeder, det lærte ham Tulinov, som var en landsmand of Archaeology.

Således begyndte stien til den maler som kunstner. Allerede i 1857, indskrevet han at studere på Kunstakademiet i St. Petersborg. De gode resultater fra den unge mand var så klart, at et af de malerier af Ivan modtog en guldmedalje.

Blandt maler værker var portrætter af kendte mennesker, som han fyldte sin hånd i denne genre, men hans mest berømte maleri er "Kristus i ørkenen." Det var højdepunktet af udviklingen for Arkæologi i religiøse maleri.

Utænkelige antal malerier og fotografier forblive arvinger til mindet om en bemærkelsesværdig kunstner, der døde af hjerteproblemer i en alder af halvtreds år.

billede Mystic "Mermaids"

Måske en af de mest glødende fans af mystik i russisk maleri er Kramskoy. Maleriet "Havfrue" har bygget sig selv som forhastede meninger om sit uheldige ry, at alle, desværre, you name it. Historien om produktet er tilsluttet, mærkeligt nok, med Gogol og hans historie "maj Night eller druknede". Hvis du mener, den populære rygte, pige druknede efter hans død blev havfruer, kalder rejsende i deres netværk. At de ønskede at skildre maleren i billedet.

Hvorfor Gogol? Som du ved, Nikolai var også ikke utilbøjelig til at skrive om noget mystisk, selv at huske "Wii" eller "Aftener på en gård nær Dikanka" og Kramskoy flere gange genlæse disse værker. Sandsynligvis, denne tilbøjelighed til Gogol og var udgangspunktet i fantastisk maleri. Kunstneren ønskede at formidle atmosfæren af natten af maj i Ukraine i små detaljer, hvorfor effekten af co-tilstedeværelse. Da han talte Kramskoy, er maleriet "Havfrue" ikke helt skræddersyet til hans behov, fordi han ønskede at skildre lyset af månen, men at "fange" det, havde han ikke lykkedes. Selvom vi ser den kolde lys nat lys glider ind billeder af en mystisk havfrue. Men dette er kun en del af, hvad der er tænkt af forfatteren.

Man troede, at de mystiske historier var farlig, og hvis du skriver dem med værker af Gogol, så generelt kan du gå amok. Kramskoy selv jokede om det: "Nå, at med sådan et plot, jeg endelig brød hans hals, og hvis du ikke fange månen, er det stadig noget fantastisk skete"

Og ja, i gallerier og på udstillinger, hun kunne aldrig finde et sted. Billede ved siden af "Havfrue" faldt, men lokalet kunne høre knap hørbar sang og udstrålede kølighed. Men efter nettet opvejes i det fjerneste hjørne, væk fra solen, det overnaturlige er ophørt, formentlig den havfruer var for varmt i solen.

Maleri som en troværdig fantasi drøm

Men uanset hvad han sagde Kramskoy, maleriet "Havfrue" var en succes, fordi mange hun gjorde et stærkt indtryk, er imidlertid ikke altid positiv. Dette skyldes det faktum, at kunstneren ønskede at skildre på lærred. Og den person druknede, og naturen selv syntes at fremkalde ubehagelige og melankolske tanker.

Expression piger personer røber sorg i livet, drømmer om fortiden, og fortvivlelse. Det samlede billede er et symbol på dyb sorg. Umiddelbart ramt af de usædvanlige billeder af pigernes-havfruer. De har ikke haler, som du kan se, de er en meget god flytte på sine egne ben på jorden, kun beskueren indtryk af vægtløshed, som de hvide klæder undinerne gøre dem til at ligne spøgelser.

Omend ikke helt tilfreds med produktet var Kramskoy, maleriet "Havfrue" blev værdsat af professionelle: mange kunstkritikere sidestille dette arbejde til den magiske søvn, så alt realistisk afbildet på det.

Evaluering af Pushkin

Solen af russisk poesi meget positivt på lærred Ivan Nikolaevich. Hvad undrer Pushkin billede Arkæologi "Havfrue"? Ja, alle de samme, som alle elskere af gode arbejde. Han følte atmosfæren, at forfatteren forsøgte at formidle, han beundrede nuancer af følelser, da Alexander så her og legesyge, og dagdrømmer, og sorg. Billederne af de piger, han havde fanget noget virkeligt, som desværre nogle gange ikke kan findes i levende mennesker. Det er den psykologi, der ikke er karakteristisk normalt portrætmaler erobret Pushkin.

Dette arbejde har vendt verden af kunstnere, har det haft en enorm indflydelse på efterfølgende arbejde af samme forfatter, samt arbejde af hans tilhængere. Som ligesom Kramskoy, har maleriet "Havfrue" fanget din måneskin gennem korrekt brug af folklore og kulturelle emner af det russiske folk på nettet. Mange studerende overveje reproduktion af værket som illustration til Gogols "maj nat", og derefter de indtryk af at skrive. Men sammensætningen af maleriet "Havfrue" Kramskogo Ivana Nikolaevicha kræver, ikke kun evnen til intelligent udtrykke deres tanker, men også forstå de følelser af ikke kun karakterer, men også kunstneren.