High Renaissance i Italien

I det 15. århundrede, i Vesteuropa, hvor i flere århundreder kultur, blev kunst og filosofi domineret af middelalderlig skolasticisme, religiøs theocentrisme, dvs. Aspiration til Gud, negation af det jordiske liv, som kun blev betragtet som en prelude til himlens liv, er der et fantastisk fænomen, senere kaldet renæssancen, det vil sige renæssancen. De økonomiske forudsætninger for dette fænomen var dannelsen og udviklingen af de kapitalistiske relationer, men renæssancen er først og fremmest en revurdering af værdier og et nyt syn på mennesket og verden omkring ham.

Manden bliver centrum, målestokken for alt på jorden. Dette førte til et meget væsentligt træk ved renæssancens kultur og kunst - manifestationen og udviklingen af individualisme i det kreative verdensbillede og det sociale liv. Den dominerende retning i filosofiske, æstetiske teorier er humanisme og forsvarer værdien af den menneskelige person. Samtidig er det menneskelige gode målet om social og kulturel udvikling af samfundet.

Grundlaget for en ny humanistisk renæssancetænkning lå på genopblussen i de dage af interesse for den gamle kultur, som skildrede mennesket som en universel bærer af dybe personlige træk, en lys personlighed. En sådan fortolkning af personen blev imidlertid ikke simpelthen accepteret, det blev genkendt. Menneskets indre verden og hans fysiske struktur blev et unikt udtryk for en universel, grænseløs enhed på en skala, der er lig med universet, hvilket omfatter potentialet for selvudvikling og selvforbedring.

Genoplivning i Italien

Renæssancens æstetik og kultur opstod i Italien. Denne æra er opdelt i fire perioder: Proto-Renaissance, der begynder med XIII århundrede og betragtes som tidspunktet for fødslen af en ny måde at tænke på; Fra det XV århundrede kommer den tidlige renæssance; I slutningen af XV - begyndelsen af det XVI århundrede hedder periodens højtidelighed "High Renaissance"; Endelig kommer æra af den senere renæssance og krisen i hans ideer i slutningen af det XVI århundrede.

For Protorenaissance er præget af et meget tæt forhold til middelalderen, gotiske, rumænske traditioner inden for arkitektur og maleri. Men på dette tidspunkt fødes de vigtigste ideer for fremtiden for den store tid. Den første forløber for reformer i billedkunst er arbejdet i den berømte italienske Giotto (Giotto di Bondone). Hans malerier er mere realistiske i billedet, menneskets tal og baggrunden bag dem er voluminøse og attraktive. Samtidig udvikler italiensk litteratur. De opretter deres egne poetiske mesterværker af Dante og Petrarch. I begyndelsen af den tidlige renæssance er arbejdet hos den store italienske kunstner Sandro Botticelli, hvis malerier afspejler en berøring og dyb beundring af den jordiske kvindelige skønhed, de er gennemsyret af dyb humanisme og filantropi.

I midten af XV århundrede var renæssancen i Italien og hele Europa fast etableret. I maleri og litteratur blev billedet af den jordiske verden, "fuldblodet", dybt følelse og kærlighed til livet i alle dets manifestationer af en levende jordisk mand, blevet den dominerende. Liv og genstande af den virkelige verden blev trukket i mindste detalje. Kunst er blevet realistisk, sekulært og livbevidst. Udviklingen af kunst og arkitektur var tæt forbundet med den hurtige udvikling af videnskabelig naturvidenskab og mekanik.

Høj renæssance

Den højeste blomstring af renæssancen sker i slutningen af XV - begyndelsen af det XVI århundrede. Denne periode er forbundet med aktiviteter af sådanne store skabere som Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael, Giorgione, Titian osv. Den Høje Revival er toppen, den blomstrende af humanismens ideer, som udgjorde en overraskende æstetisk virkning, syntesen af form, farve og indhold afspejles I kunstnerenes dåser. Kreativitet af store herrer er præget af dyb psykologi, realisme, subtil indtrængning i menneskets åndelige og åndelige verden. I løbet af denne periode bruger kunstnere de nye malerier, som senere har haft en betydelig indflydelse på europæisk kunst.

Højrenæssancen blev erstattet af en kriseperiode. Den videre udvikling af kapitalismen har medført skuffelse forårsaget af uoverensstemmelsen mellem humanismens ideer og den omgivende virkelighed. Denne periode er forbundet med fremkomsten af utopier - værker, der er baseret på fantastiske ideer om et ideelt samfund. De første utopiske filosoffer var englænder Thomas More og italienske Tommaso Campanella. I maleri er den senere renæssances periode forbundet med Mannerismens udseende. Manneristiske kunstnere (Veronese, Tintoretto, osv.) Forsynede med vilje virkeligheden og overtrådte principperne om harmoni og balance.

Renæssancen blev grundlaget for udvikling og udvikling af europæisk kunst. I løbet af denne periode opstod de grundlæggende principper for kreativ kreativitet, der manifesterede sig i den videre udvikling af kunst og litteratur gennem årene og århundrederne.