Painter Edvard Munch: værker, biografi

Den kunstner, hvis arbejde i Vesten, sat på lige fod med Gauguin og Cézanne, ikke særlig kendt i Rusland. Genius, betragtes skaberen af en ny æra, og der skrev dystert billede af død, led et nervøst sammenbrud, hvorfra den blev behandlet.

I sin ungdom, nævnte han, at den dag vil komme, hvor foran hans lærreder vil fjerne alle hatte, som i en kirke, men til det offentlige anerkendelse, han var stadig meget langt væk. "Uden mine malerier I - intet," - når han tilstod Edvard Munch, hvis værker er nu kendt for meget mere end forfatteren selv.

For at forstå den oprindelige kunst af kunstneren, er det nødvendigt at vide, hvordan og hvad han levede, skabe mesterværker, "skrevet med blod i hans hjerte."

dødsfald

I 1863 i Norge fødestedet for den kunstner, hvis arbejde vil blive kaldt en helt ny maleri, blæse-tradition i kunsten. Edvard Munch, hvis biografi er fyldt med tragiske begivenheder, der forlod sit præg på hans værker, fast forankret i historien som skaberen, hvis arbejde medfører en voldsom følelsesmæssig indvirkning på beskueren.

Edward mindede sin barndom som en dyster og fuld af tab. Efter at have mistet sin mor og sin elskede søster, som døde af tuberkulose, og drengen blev på tragisk vis tog sit livs rejse. Det er kendt for sin hukommelse af denne fase: "Til min vugge flokkedes sorte engle galskab, sygdom, død, og blev ledsaget af et helt liv."

Billedet af indre ro

Efter skole Munch læser til ingeniør, men på et tidspunkt indser, at drømme kun at male. Der er endda den nøjagtige dato - November 8, 1888 det var dengang i en personlig dagbog registrering af frygt for lidelse dukkede foran teenage liv, at han besluttede at blive kunstner.

"Jeg ofte vågner op i en kold sved og kiggede omkring hans værelse for at sikre i helvede I" - tilstod til slutningen af livet i Edvard Munch. Picture unge maler videregivet sine erfaringer: Han kunne ikke lide "smuk" billede, med fokus på det faktum, at den ikke er synlig for den ydre skal af en mand.

Portrættere mennesker, gjorde han afstøbninger af deres indre verden: "Mere er der ikke en anden kunstner, presse din tema til den sidste dråbe, ligesom mig."

Dystre motiver i værkerne

En række tragiske hævninger fortsatte - Munch mistede sin far, lillebror, søster, døde i en klinik for psykisk syge. Dette afspejles i arbejdet i maleren - grumme motiver af ensomhed og død vinder endnu større kraft. Kritikere bemærkede, at forfatteren havde en bemærkelsesværdig evne til visuelt at vise dine stemninger og følelser.

Efter tab betragtes Munch den vigtigste årsag til alle de tragedier Gud. Han giver afkald religion, der søger efter sig selv et nyt system af værdier. I betragtning af verden tom, kunstneren udtrykker meningsløshed af menneskers liv og forsikrer os om, at kun gennem kunsten kan opnå udødelighed.

Mens han studerede på kunstskolen, Edvard Munch, hvis malerier er svært at tillægge en enkelt retning, uselvisk givet til kunst. Han ønskede ikke hans arbejde bare at dekorere væggene i huse eller museer. "Mine malerier - det er hvad jeg oplevede mig selv, min dagbog. De har givet mening til mit liv "- delte den mest intime maler.

Lukning af udstillingen

Rejs verden blev bekendt med det geniale i forskellige retninger og stilarter i kunst. Han har udstillet sine værker i gallerier, men de forårsagede for meget ramaskrig, og udstillingen blev lukket. Førere af den klassiske malerskole blev anset mærkelige billeder fornærmende for beskueren, og Munch selv kaldte en anarkist. Efter annonceringen af udstillingen "grimme" lukke værkerne blevet kendt og progressive unge begynder at beundre de skandaløse billeder.

Urolige personlige liv

Vant til ensomheden i en ung mand, der løber fra forhold til kvinder, giver dem en fatal rolle i den skæbne af alle mænd. Messen sex falder i kærlighed med en entusiastisk kunst mærkelig ung mand med brændende øjne, men Munch mente, at stærke følelser svække dens fremstød for at skabe.

Kendt kunstner lidenskabelig affære med datter af en ædel købmand, endte tragisk for både: obsessiv pige, som blev en byrde for en ung mand forsøgte at forgifte ham, efter at have lært af Edward om separation, og efter det bogstaveligt bragt tilbage fra de døde, hun skudt i armen til maleren.

Nervesammenbrud og behandling af sygdomme

Udholdt flere operationer og mistede en finger, Munch var bekymret for hans kunstneriske fremtid. I asocial kunstner derefter begynder det virkelige tilfælde af forfølgelsesvanvid. Hans nerver passeret oftere, og kunstneren brød på tilfældige mennesker. Han kunne endda slå dem, der i sin mening, lidet flatterende kommentarer om ham. Hyppige anfald var ledsaget af aggressive handlinger bly Munch på et psykiatrisk hospital, hvor han blev behandlet med elektrochok.

Kunstneren vidste, at han ikke var alene med at håndtere alkoholisme og depression, og sendes til eksperthjælp. Jeg må sige, at sygdommen ikke forlod ham, og efter langvarig behandling. Men Edward tog det, tænker, at hans arbejde er uløseligt forbundet med psykiske nedbrud.

Den uventede popularitet

Efter intensiv terapi Munch frigivet. "Der er ikke så nemt at komme ud. Alle spørgsmål kan ikke besvares som du ønsker. Du er nødt til at gætte, hvad du forventer fra lægerne, eller blive der for evigt, "- delte minder fra Edvard Munch. Værker af den geniale kunstner af den tid, han tilbragte på hospitalet, er ved at blive populære.

Masters, der blev berømt natten, bombarderet med tilbud gallerier i verden, og private samlere. Men "mørke norsk", som det undertiden kaldes samtidige, var ikke travlt med at skille sig af med deres barn. Han kunne ikke gøre uden at se hans malerier.

Portrætter som overførslen af den menneskelige sjæl

Kunstner Edvard Munch drog alle idéer i sig selv, forsøger at hjælpe sin kreativitet til andre at forstå kompleksiteten i livet og for at forklare sit formål. Efter 1900, skaber han en samling af portrætter, blive en vigtig genre i hans arbejde. Disse var mindeværdige værker, hvor de sarte strenge af den menneskelige sjæl blev undersøgt. Kunstneren skrev ikke at bestille portrætter af dem, der kendte lidt, og overføre kun de ydre ligheder det ikke var tilfreds.

Kreativitet i de sidste år af sit liv

Men den senere periode af mesterens mange kritikere har erkendt den mest mislykkede. Edvard Munch, hvis værker var fyldt med dybe filosofiske ideer, men fundet svag i form af kunst, har arbejdet hårdt i hans værksted. Hans stil har ændret sig til det værre, og billeder malet ru slagtilfælde, skuffet deres fans. Det er kendt, at forfatteren led af øjensygdom, fordi, som han senere helt stoppede med at arbejde.

Munch døde i begyndelsen af 1944 i nærheden af Oslo, under den tyske besættelse. Han havde ingen efter døden af studerende, på grund af hans karakteristiske arbejde er for personlig og subjektiv.

"Sick Girl": et farvel til sin elskede søster

"Alt, hvad jeg gjorde i værkerne, er forpligtet til fødslen af denne film" - engang indrømmede Munch. "Sick Girl" - den tidligste af hans værker har kunstneren gjort berømt. Dybe sår efter dødsfaldet af slægtninge i barndommen efterladt et uudsletteligt præg på sjælen letpåvirkelig dreng. Han skildrede den døende af tuberkulose søster, og motiver af sygdom og død er ofte passeret gennem hans arbejde.

For fyrre år, har Munch ikke lade den pludselige død af hans elskede søster, og han har skabt fem versioner af dette billede, der udsættes for kraftig kritik fra offentligheden. Forestiller en pige på sit dødsleje arbejde, og anerkender den betydelige vendepunkt i kunstnerens arbejde, førte en skandaløs reaktion af offentligheden i sådan en barsk måde at skrive og udtryk af de mest forbudte følelser - den lidelse, smerte og menneskelig fortvivlelse.

Forfølgelse af kritikere og offentlige misforståelse

Konstant lytte til beskyldninger om depression og formløshed præsenteret for publikum værker asocial Edvard Munch. Billeder med navne, der understreger den dybe tragedie og fortsatte smerter af forfatteren, blev ikke accepteret af offentligheden, ikke at elske det færdige stof, er langt fra realistisk kunst. Kritikere gjorde fornærme kunstneren angreb og kaldte sin skabelse ærligt mislykkedes.

En talentfuld maler blev tvunget til at kæmpe for frihed i kreativitet, daglig konfronteret med åbenlys foragt og latterliggørelse gennem lidelse afkom, transmission den menneskelige tilstand, snarere end dens udseende. Munch skabt specielt ikke glattet af de standard kanonerne af kunst tegninger, bogstaveligt bedøvet samtidige sande liv.

Mystisk maleri "Skriget"

Den mest genkendelige produkt af det geniale i master - overførsel rigtigt menneske rædsel maleri "Skriget". Munch, der led af en frygt for åbne rum, portrætteret hovedpersonen, der føler noget fjendtlig. Og en utrolig frygt greb ham kun, og de to tal bag fred snak, uden at høre en forfærdelig skrig.

Forskere fra det norske maler tilbøjelig til at tro, at internettet er skrevet under indflydelse af etablerede psykisk sygdom Munch. Kønsløse væsen, åbnede munden og hovedet i hænderne, ikke at høre de frygtelige skrig kunne have været inspireret af den måde mumien, hvor der var en norsk udstilling.

Naked nerve Munch

Det svarer til en mærkelig og dyster arbejde "Scream"? Munch mente, at en person i kampen med naturen er dømt til at mislykkes. Billedet bliver frataget den beskyttende kappe, og hver eksterne kræfter gør ham til at føle utrolig kvaler. Hovedpersonen - er skaberen, og hans nøgne nerver reagerer på hver berøring. Munch beskyttet mod naturlig skrig, og tallet vist helt er en naturlig reaktion skræmt mand, flugt fra de reelle eller opfattede risici.

berygtede

Oprindeligt tegning kaldet "Cry af naturen." Det er det, rysten med spænding, han følte forfatteren i 1892 i Nice. Måske er det ikke overraskende, at med sådan et dystert billede af relaterede mystiske forbandelse enhver, der kommer til ham i enhver kontakt. Arbejdere overføre billede, dræbe sig selv på grund af svær hovedpine, og faldt i en forfærdelig ulykke. Fingered lærred nysgerrige besøgende brændt til døde i sit hus.

Et billede mere værd end 70 millioner $ blev gentagne gange bortført, men hun altid vendte tilbage Munch-museet i Oslo. Eerie atmosfære genskabes på lærred, påvirker psyken af beskueren, og denne kendsgerning er videnskabeligt bevist.

Ingen ved, om det var et uheld tragisk, tage væk sjælene af mænd, eller endog mystisk maleri har ond skæbne. Uanset hvad det var, men museets gæster forsøger at omgå det.

"Trøst". Grafikken i sort og hvid

Usædvanlige sort og hvidt billede af to mennesker, der sidder nøgen på tapet baggrund skabt i 1894 er stadig en lidet kendt Munch. "Trøst" - så han kaldte sin grafiske arbejde, realistisk transmitterende fortvivlelse og sorg kvinde, sætte hende giver hende forgrædte ansigt. Dens blidt knus en mands skulder, men hans beroligende gestus kan lindre uventet slag af skæbnen, der ødelagde den fredfyldte liv i hans følgesvend.

Grafik Munch - en separat verden, hvor han fra de detaljerede billeder til generalisering. "Trøst" var en af de første grafiske værker af den berømte norske.

Picture-provokation "Madonna"

Hele sit liv lider Munchs "Madonna", som bærer megen lighed med den velkendte klassiske billede, legemliggjort hans hemmelige følelser på lærred. Han betragtede kvinden et mysterium for alle mennesker: "Hellig og ond, narkotika og lidelse. Den mand, der er vanvittigt. "

Tragisk forhold til sin datter har udskudt vinhandler mærke på sjælen af mand, der mente, at en kvindes skønhed er smertefuldt og farligt. "Madonna" kunstner blottet for enhver hellighed og renhed. Beliggende i ekstase kvinde, der dækker hendes øjne fra træthed og kastet ud i de fornemmelser. Hendes blå hår refluent opløst og syntes fyldt med alvorlig fare. Gloomy baggrund lærred foruroligende og antyder en slags trussel mod menneskeheden som helhed.

Munch til at skabe et værk, hvor kærligheden er tæt forbundet med afslutningen af liv på jorden, jeg ønskede at videregive alle de faser, hvilket er en kvinde - fra undfangelse og fødsel til død. Og publikum følte ganske vulgært billede, som kun giver en glorie ligner den kanoniske billede af Madonna.

"Afskeden": smerten af en opløsning

I dette papir, jeg ansøgte om tre Edvard Munch maleri stil. "Afsked" er skrevet efter en dårlig oplevelse i kærlighedsforhold af kunstneren, dividere billedet mønster af fortiden og nutiden. Han undersøger den interne og eksterne verden af menneskelig lidelse, afbildet med en dyster ansigt og holdt sin blodige hånd på hjertet. Lige Munch malede i en lys kjole ansigtsløse pige. Forfatteren understreger, at have opgivet helten forsøger at glemme den, der fik ham så megen lidelse, og hendes ansigt permanent slettet fra hans hukommelse.

Lige foran den mand, det er noget som en underlig plante eller væsen med to hoveder. Rød stof, der ser fast ved første ubønhørligt sønderrevet. Vi anvendte surrealisme, symbolik og art nouveau transportere tragedie adskillelse.

Udødelighed i malerier

Lonely og vanskelige at konvergere med folk Edvard Munch, hvis værker vidner om hans ubestridelige talent, i hans levetid forårsagede en masse snak om hans arbejde, som afspejlede den modstridende personlighed forfatteren. Hvem ønskede ikke at skille sig af med malerierne har lidt og drømme fusionere med dem sammen, Munch fortsætter med at leve i sine malerier, har gjort ham udødelig.