Farce - det er den vigtigste genre af middelalderlige teater

Medieval tegneserie teater genre - komedie. Farce - en mærkelig barn af to uforenelige forældre. Hvis komedie - hans mor, da hans far, der gav sit navn blev kirken tekst, farce kaldet indsatsen (oversættelse - "fyld") - Epistola cum farsa eller Epistola farsita, men der var mange i salmerne, og bare i dine bønner. Hvis vi fortsætter sammenligningen i betragtning af de familiemæssige bånd, er det ikke alt for langt væk, og så favorit en romersk befolkning på tragedien. Farce i dette tilfælde lå i det faktum, at i arenaen af fattige Tragikere ædt af vilde dyr ved muntre råb af tilskuere. Ikke for ingenting kommer til at tænke er et ordsprog, at enhver handling kun kan være for første gang tragedie, gentages to gange - er en farce. Det er ikke længere overbevisende. Så hvad er en farce?

Således blev udtrykket er fastsat for en kort dramatisk mellemspil i det 12. århundrede. Farce - det og familien, og forholdet tjener og herre, og knavery og eventyr af soldater og studerende, eventuelle sjove historier fra livet i både arbejdere og handlende samt dommere og embedsmænd. Formet rækker er fulde af komiske situationer, opnået forholdsvis billige midler - med hjælp af slagsmål og skænderier. Udvikling af plottet indebærer et spring fra én lokalitet til en anden, er der ingen enhed. Tegnene ikke afsløre en dyb, figurer meste ordspil og skarpe. Emnerne er varierede og ofte lånt fra det omgivende hverdagen. Iscenesat betyder det mest primitive, som uddannelse bliver givet til forestillinger. Ved udgangen af det 15. århundrede antallet af farcer stiger, kommer der et blomstrende genre.

Farce - en blomstrende fransk teater

Fransk teater med alle dens rudimentære tidligt som det 12. århundrede fik nogle rent farceagtige træk. Med udgangspunkt i den vittige plot vender. Tegn - forløberen for Harlequin (Herlequin), en alkymist, munk. Især berømte trilogi bliver Potilene solicitor Dodgers og slyngel. Forfatter ukendt. Mistænkt og Villon, og de la Salle, og Blanchet. Didaktiske og politiske farcer sammensat Koroleva Margo (Navarra, det samme). Meget senere konstant skinnede slapstick komedier Molieres berømt. For eksempel "The Imaginary ugyldig" eller "tricks af Scapin". Den kritiske tidspunkt for udviklingen af teatret - 17. århundrede. Fransk farce forlader scenen. I stedet kommer en triumferende fuldgyldigt litterære komedie.

Farce - er far til italiensk komedie

Farce i sig selv ikke er for selvstændig dramatisk handling, har haft en enorm indflydelse på scenekunsten i hele verden. Især har Italien blevet en rigtig hjem til farce, men til sidst fik en talentfuld barn - det commedia dell'arte med masker udødelige Columbine, Pantalone, Harlequin og lægen.

Farce - det er den vigtigste genre på scenen af middelalderens Europa

Litteratur og andre europæiske lande har efterladt os en arv af farveprøver af genren. I Tyskland er der fastelavn spil, piskningen menneskelige svagheder. I de 12-15 TH århundreder i bogen farcer ofte lykkedes Mestersangerne (tyske digter-singer), især Nürnberg. Ligesom riddere, stolte af oprindelse, Mestersangerne var sande fagfolk og respekt for kunsten at poesi som et håndværk. Og i Spanien, Cervantes arbejdede. De mest berømte farcer af hans geniale pen - "To talker" og "Theater of Dreams".