Kunst og underholdningKunst

Hvem er Levitan Isaak Ilyich?

Isaak Ilich Levitan - en strålende russisk landskabsmaler, en jøde af nationalitet. Det er hvem Levitan er.

Tidligt liv

I 1860 blev den anden søn, Isaac, født i familien af en uddannet jødisk filistinsk Ilya Levitan. Den fattige familie på randen af en tiggerisk eksistens boede på det tidspunkt i Litauen i Kirbaty. Ilya Levitan selv var tolk, da lærte han sprog. På udkig efter et bedre liv flyttede de alle til Moskva. Familiens eksistens fra dette er ikke bedre. De bosatte sig i udkanten på fjerde sal i en lille lejlighed. Der var slet ingen penge. Børn kunne ikke engang gå i skole, fordi der ikke var noget at betale. Far selv var forlovet med dem.

I en alder af 13 gik Isaak ind i Moskva Skole for Maleri og Skulptur. Han besluttede straks uden tøven, at han ville være landskabsmaler. Selv deres elendige lejlighed var god, fordi du kunne beundre den indstillede sol i lang tid.

Da Isak var femten år, døde hans mor. Og to år senere, da han kontraherede tyfus, døde hans far også. Samtidig blev han syg med tyfus og isak, men han genvandt sig, men konsekvenserne ramte hele sit liv - han var svag i helbredet. Hvordan de overlevede, sultede, fire unge børn uden økonomisk hjælp, de kender kun sig selv. Hverken Isak eller hans bror har nogensinde fortalt nogen om hans barndom og ungdomsår. Måske var deres minder så bittere og dystre.

I skolen

Første Levitan studerede med Vasily Perov, men i fjerde klasse blev han inviteret til sin klasse af landskab af Alexei Savrasov. Levitan studerede let, men alligevel arbejdede han hårdt og hårdt. Billeder skabt af ham om 16 år, "Efterår. Vej i landsbyen "og" Aften ", er nu i statens Tretyakov Galleri. Og så markerede skolen dem med en sølvmedalje og monetær hjælp.

Udkastelse af jøder fra Moskva

I 1879 blev der udstedt et dekret, der forbyder jøder at bo i den gamle hovedstad i Rusland. Hvem er Levitan? En udstødt, der ikke hører hjemme, hvor livet koger. Brødrene bosatte sig tæt ved Moskva i et sommerhus i Saltykovka. Stedene der var smukke. Hvad mere bør en landskabsmaler? Maling og lærred, og måske bare en blyant og papir, akvarel, blæk, pen. Alt, der kan tjene som undervisningsmateriale til skildring af naturens tilstand, dets humør. Men Levitan går til Moskva hver dag. Og ikke forgæves. På udstillingen i 1879 blev hans billede "Efterårsdag. Sokolniki. " I hende skrev en kvindelig figur broderen til A. Chekhov Nicholas. Picture-elegy satte pris på og købte PM Tretyakov. Levitan har ikke "gennemgå" værker. Han studerer stadig, men hvad en farveregruppe hersker på lærredet "Oak", gennemsyret med solen! Maleren er yderst følsom overfor de subtile forandringer i naturen og ved, hvordan man formidler dem. Men hverken talent eller færdigheder forhindrede Levitan i at opnå titlen på kunstneren i slutningen af skolen i 1885. Hvem er Levitan efter skolen? Master i kalligrafi.

Bekendtskab med A. Chekhov

Efter eksamen var der ingen eksamensbevis, ingen penge fra Isaak Levitan. Han bosatte sig nær Moskva i nærheden af Babkino, hvor chekhovernes familie boede. Anton Pavlovich og Isaak Ilyich vil mødes for første gang her. Til den syge Levitan vil hans ven Mikhail Chekhov bringe sin brorlæge. Så deres bekendtskab finder sted. Den forvirrede og mistænkelige Levitan blomstrer, der kommunikerer med den muntere og muntre Chekhov-familie, hvor alle er klar til opfindelser og samlinger, og Anton Pavlovich selv tjener som hovedleder. Livets glæde og smil løber fra lærredet "Birch Grove", som begynder at skrive her Isaak Ilich Levitan. Hans og Chekhovs biografi bliver ofte sammenflettet. Her vil han fortsætte med at forklare sin kærlighed til den russiske natur, så simpel og mild, men undertiden utroligt glad og stor. A. Chekhov natur Moskva-regionen i nogen tid begyndte at blive kaldt "levitanical." Lidt senere vil Isaak Ilyich Levitan præsentere et foto til AP Chekhov med en dedikatorisk indskrift. Nærhed af de to kunstnere er sagt og to små malerier, som maleren gav forfatteren. Den ene hedder "Istra River", og den anden er "Oak og Birch". På den mod baggrunden af skoven går tykkelsen en smal sti, hvorved der står en stærk eg, og den blår forsigtigt den tynde hvide birk vokser. Begge landskaber var over Anton Pavlovitchs skrivebord sammen med kunstnerens fotografi.

"Birch Grove"

Alt i denne linje er fyldt med lys. Han skinner, spiller på kufferten og gør dem endnu mere lysere og hvidere. Solen gennemsyrer løvet, hvert træ når ud til det og lavishes under dets stråler. Det er fantastisk, hvor mange nyanser af grønt kunstneren fandt for hans arbejde. Kun en sofistikeret mesterfarvekunstner kan arbejde i næsten to farver uden at få seeren til at se indtryk af monotoni og lyspalet i farvepaletten. Tværtimod er det rig og fusionerer ikke i en masse. Og de blålige klokker i forgrunden forstærker indtrykket af det friske græss juvelighed, der fyldte græsplænen.

Krim i kunstnerens liv

På dette tidspunkt i midten af 80'erne forbedrede kunstnerens materielle tilstand, efter at han havde arbejdet for Mamontov, men hans helbred forværredes, og for hans ændring gik han til Krim. Der kom han først til raptur, skrev romantiske værker, og da han indrømmede i brev til A. Chekhov, blev han keder sig i Norden. Han vendte tilbage og udstillede Krimlandskaber ("Tatar Cemetery, Krim", "På kysten, Krim", "Ai-Petri", "Krimlandskab", "I Krimbjergene") på Moskva-udstillingen. De blev alle indløst i de første dage. Livet, ledet af Isaak Ilich Levitan, kunstnerens biografi og malerier beskrives trin for trin i artiklen.

Rejser med båd

Den første tur over Volga, der blev gennemført i foråret 1887, viste sig at være mislykket. Det var gråt, regnigt og koldt vejr. En stærk vind blæste fra Volga. Skuffet kunstner vendte tilbage. Men Volga er ikke en af de floder, du kan glemme. Det næste år gik han igen til Volga. Her fandt han byen Plyos, hvis kvarter blev drivkraften for kreativitet ikke i et år. I "Evening on the Volga" strømmer langsomt og majestætisk flod enorm bredde. Der er ingen ende i det, ingen jord. På den anden kyst er selv skoven ikke tydelig synlig. Det står på den modsatte bred af bjergskråningerne med en blålig strimmel i samlingsskumringen og smelter i afstanden og bliver til en tynd strimmel. Volga er rolig. Aften skyer afspejles i sit vand. Kun højhøjt lyser det gyldne sollys, den indstillede sol, som ligger bag malerens ryg.

"Efter regnen. Plyos, 1889

Floden er også enorm. Men alt derpå vaskes af den sidste regn og skinner med et specielt sølvfarvet lys. Denne renhed og krusninger på floden minder om regn, der medførte fornyelse til naturen. Mennesker er indirekte til stede. Kommunikation med dem sker gennem et bylandskab i afstanden, og både, og skibe på kysten. Den skildrede verden er poetisk og åndelig. Så hvem er Levitan? Han er en digter, der hentede en børste og ikke i ord, men med farver og et billede, taler om harmoni, hvilket nogle gange er muligt.

Rejsen til Vesteuropa

I årene 1889-1890. Levitan går for at blive bekendt med moderne maleri i Frankrig og Italien. Desuden så han værker af kunstnere fra Barbizon-skolen og impressionisterne, Levitan selv skrev mange landskaber. Men i slutningen af rejsen var han allerede uimodståeligt trukket hjem til alt, hvad han vidste og følte med hele sit hjerte.

Perioden for toppen af skabelsen af åndelige værdier

Nineties - den kreative livstidens levetid. Og kunstneren selv. Han var altid smuk, men nu er han blevet en elegant fashionabel mand, der desuden tiltrak folk med følsomhed og delikatesse. I hans øjne skinnede Shalyapin, "en sjælden poetisk sjæl". I 1890 skrev Levitan "En stille bolig", der sammenkædede en række indtryk af kunstneren fra klostrene Ples og Moskva, som den russiske mand mere end en gang havde set, og som ifølge Chekhovs mening fremkaldte ønsket om at gå længere og længere ind i det rene blisses hav. Levitan, som intet andet, afslørede mysteriet om den russiske natur, dens rolige skønhed.

Personlig uro

På Volga I. Levitan gik ikke alene. Blandt andet var han ledsaget af kunstneren S. Kuvshinnikova. Denne dame blev båret væk af den amorøse og lidenskabelige Isaac Ilyich Levitan. Hans biografi blev suppleret af en roman med en grim, men elegant og intelligent dame, som var ældre end ham i 12 år. De begyndte at blive talt om. Kuvshinnikova var trods alt gift med en læge. AP Chekhov skrev en historie "Jumping", hvor alle så dette par. Og Levitan blev fornærmet og afbrød relationerne med A. Chekhov. De blev forenet af L. L. Shchepkina-Kupernik. Men fra Levitan var det en formel forsoning, fordi han var så fornærmet, at han ønskede en duel. Sådan var den mistænkelige Isaak Ilich Levitan. Interessante fakta om sit liv er også forbundet med Chekhov. Den mest charmerende Levitan blev medlem af Senator Turchaninovs hus. Han blev bortvist af sin kone, og senatorens datter blev forelsket i Levitan. På nuværende tidspunkt, som aldrig før, leviterede Levitan stilleben med blomster. Derefter malede han i et af besøgene maleriet "March", der skildrede Turchaninovs ejendom. Dette er den lyse ende af vinteren, som ingen har set før. Den har hvid sne, en blændende blå himmel, blå skygger på sneen. Efter Levitan blev dette motiv ofte gentaget i billederne af Yuon og Grabar. Lad os vende tilbage til Turchaninovs hus. I denne roman interfererede den unge pige fuldstændigt med ingenting, og det fører Levitan ud af balance, og kunstneren selv skyder. Chekhov følte i det en slags teatralitet, fordi såret ikke var farligt for livet. Herudover dræbte Levitan en måge, som han bragte ind i huset og kastede ved fødderne af kvinder. Dette var en tragicom hændelse, hvor Isaac Ilyich Levitan blev såret. Fakta fra kunstnerens liv blev en kreativ impuls til AP Chekhov og afspejles i legen "The Seagull".

I Whirlpoolen (1892)

På dette tidspunkt oplevede Levitan sine mislykkede romaner med Kuvshinnikova og Turchaninova og projicerede sine indre oplevelser på naturen. Angst er hovedmotivet for dette arbejde, som dækker seeren. På de samme steder skrev Pushkin sin "havfrue".

"Vladimirka" (1892)

Den endeløse vej af fanger til Sibirien. I et hvilket som helst vejr gik folk til hårdt arbejde i bøjler i de store udstrækninger og under den brændende sol og under de hældende kolde efterårregn. Dette øde område så begejstret Levitan, at han i flere åndeløse sessioner malede et billede og præsenterede det for Pavel Tretyakov.

"Over evig hvile" (1894)

Kap, forfaldne kapel, kirkegård. Vinden bøjer tynde træer, og det ser ud som om lidt mere, og han vil nedrive både kirkegården og kirken. Udvidelsen af søen under himlen med de overhængende, loddede skyer er grænseløs. Naturen, ligeglad med mennesket, er evig. Hun bringer trist melankoli og refleksioner om den evige - om ensomhed, om hans lillehed i de store udstrækninger. En person føles som et sandkorn. Billedets sammensætning er strenge og klare. To tredjedele af lærredet optager himlen. Kun kapellet på kapellet, rettet mod himlen, modstår elementernes kraft. Tro og eneste tro vil hjælpe en person til at stå.

"Spring. Great Water "(1897)

De sidste år af maleren er hans store stigning. Det er umuligt at beskrive alt, hvad Isaak Ilich Levitan skabte på dette tidspunkt, hvis arbejde er meget forskelligt. Tekst og lysdigt - dette er hans arbejde "Forår. Fantastisk vand. " Siden barndommen har foråret været hans yndlingssæson. Og nu synger en vis mand en salme til en genopfriskende skønhed med en blid blå himmel, azurblå vand, tynde lysstammer. Her hersker i dette fortryllede land stilhed og fred, hvor alle opløser, hvem der bliver bragt til at se på lærredet. Så hvem er Levitan? Kunstnerfilosofen, lyrisk kunstner, der var den bedste i stand til at udtrykke charmen af den diskrete russiske natur og dens rolige charme.

Hjertesygdomme reducerede skaberens liv, da han var 39 år gammel. Han døde i 1900. For tidligt Isaak Ilyich Levitan døde. Kreativitet, alle billederne, de mest fremragende, vi forsøgte at analysere, ikke manglede det vigtigste - hans evne til at udfylde livets ånd med sine værker. Nu er hans rester på Novodevichy kirkegård i Moskva.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.delachieve.com. Theme powered by WordPress.