Maleri på træ - et mirakel og storhed russiske traditioner

I hele historien om den menneskelige race ikke havde folk mere bekvemme, praktiske og pålidelig materiale for alt liv end træ. Fra det producere, og producere op til nu, næsten alle objekter, fra skeen til bilen. Og selv om dette materiale er smuk i sig selv menneskeheden har opfundet en masse måder at dekorere trævarer. Nogle af dem, såsom udskæring og maleri på træ, forvandlet til en rigtig kunst, og dyrket i århundreder.

Paint alle - facader af huse og kommercielle bygninger, hegn og hegn, bænke og bænke. Interiøret blomstrede, omdanne i en fabelagtig palæ, hvis det med deltagelse af en stor og lys malerier på træ. Hverdagens retter malet med kærlighed og omhu. Og hvis det var så medgift, fagmanden forsøgte at overbyde hinanden i skønhed og elegance af design.

Hver region havde sin egen favorit mønstre og designs, og ansøgning anvendte teknologi er anderledes. På gavlene af huse i det nordlige beboere pyntet store blomster, frodige løv mønster eller farve "ternet", som er anvendt på de brede, frie penselstrøg, uden forudgående tegning. Disse slag derefter udsender et lille lys strøg - ozhivkami. De valgte farver er varm, til tider, som i Arkhangelsk-regionen, næsten varmt - okker og gule blomster på en rød eller orange baggrund.

Det var meget farverige Ural maleri på træ. Hun havde en unik sammensætning - flok, når en eller flere samlet blomsterne er opretstående og lige til centrum, at gøre opmærksom på sig selv. Over og under de "buket" kantede strimler. En meget interessant teknik "buket": vigtigste farve sammensætning "podmalevyvayut" maling anvendt på fingrene, og først derefter ordinere kronblade og urter, ikke at forglemme om ozhivku. Til dette maleri er karakteriseret ved kølige farver blå, cyan, grøn: og nuancer.

Punkter til billedet i Gorodetsky og Volkhov malerier var ikke kun farver og mønstre. Gorodets maleri på træ er let at kende på "af plot": galoperende heste med ryttere, slentre damer spille hunde og katte. Volkhovskaya - bemærkelsesværdige landskab, spil af lys og skygge, naturlige motiver.

Verdensberømmelse har fået Khokhloma maleri. Alle redskaber, pynt med denne teknik, sin underskrift rød og sort "gulerod" og "græs", der snor sig over guld "Kudrin." Så al denne pragt er dækket med en speciel lak til at give yderligere skønhed og holdbarhed.

Ikke mindre kendt Palekh miniaturer. Grundlaget for Palekh maleteknikker af ikonografi dannet: slankhed og afrundede linjer, en vis konvention, brug af guld og tempera maling. Malet i Palekh kasse, pulver kasse eller cigaretetui omdannet til et smykke.

Men det betragtes som den ældste Mezen maleri. Grundlæggende mønster, der anvendes i dette maleri - små geometriske former. Discs, kors, diamanter, stjerner, kors blev foretaget i to farver: rød og sort. Denne ornament sammenflettet stiliserede hjorte og heste. Mindre almindelige er skematiske billeder af fugle. Generelt sådan et maleri på træ giver indtryk af primitivitet eller barnlig naivitet, men ikke desto mindre en dekorativ funktion har en meget lys.

de tie-dye træsager tjene Men ikke kun som dekoration, men også for at skjule eventuelle fejl i materiale - kviste, kososloynosti, pletter. Men på nogle områder (fx i Upper Volga-regionen) værdsatte naturmateriale og træ maleri er næsten ikke brugt, bliver erstattet af en gennembrudt, mangefacetteret tråd.