Primitivisme i kunsten: børns fantasi i en voksen udgave

Primitivisme i malestil har været meget anvendt. Først og fremmest, repræsentanterne for denne tendens blev autodidakt kunstner, der ikke har tilstrækkelige faglige færdigheder, men søgte at vise sig selv og deres syn på verden. Som enhver anden innovation, primitivisme forårsagede en stor ramaskrig. Kunstnere søge herlighed i mange år efter træning, de var utilfredse med den nye retning af kunst, der ikke tager væk halvdelen af skaberne af livet på slibning kunstneriske færdigheder. Men de fleste af kunsten er et mesterværk ligesom og primitiv endnu fundet sin plads i et stort udvalg af stilarter.

Funktioner primitivisme

Primitivisme i kunst er kendetegnet ved en forenklet måde: kunstnerne fordreje verden, at billedet ligner mere almindelige børnetegninger. Dog indregnes ændringer afgivet forsætligt: gennem illusionen om enkelhed og skødesløshed set dybere mening med arbejdet. Som i alle andre kunstneriske stilarter primitivisme detaljer er vigtige - de har den primære betydning.

Ar-brut

Ar-Brut - en vigtig del af primitivisme. Synonym definition er begrebet "outsider kunst." Værker af denne industri er en verden af den sindssyge eller freaks, som engang trak fra samfundet og nedsænket i en særlig virkelighed. Et vigtigt element i kunst-brut anses for at være en fuldstændig mangel på klare grænser mellem kunstnerens fantasier og det virkelige liv. Den overflod af små detaljer gør mig tænke over livet og tankeløshed forgæves sus af den moderne verden - er en af de mest almindelige ophavsret sender al-brut.

Troen på, at i naivitet billeder ikke forsvinder nogen idé forkert. Primitivisme i maleri kunstnere ikke mætte entourage, men den indre sindstilstand. Det ses først efter en nøje gennemgang og analyse af billeddetaljer - revision malplaceret.

Hvordan man lærer, hvordan man definerer primitivisme i maleriet

Primitivisme eksisterer ikke uden naivitet og spontan inspiration fra forfatteren. Den person, der først møder med lignende emner, føles magen til nostalgi. Børns vision er at Lohmann proportioner af lyse og flotte farver, dyb moralsk undertoner. Mennesket i primitivisme er mere som en dukke end en reel karakter - det tilføjer til sin mystik.

Evnen til at være opmærksom på detaljer og fortolke dem korrekt - en rigtig talent. Ved fastsættelsen af kunstneriske stil, vil han ikke være overflødig. Du kan lære at forstå kunstnerens egen. Til dette formål er det værd at huske et par vigtige kriterier, der konstaterer, at skelne værker af surrealistiske primitivisme ville være let.

For det første, rene farver. En overflod af farver og toner, lys og skygge, dybden af rummet - det er ikke primitivisme. De naive teknik pastelfarver anvendes rent eller omvendt, alt for lyse farver. For det andet, den brudte forhold. Hvis et billede minder om stiliserede illustrationer af den fantastiske bog, så det er primitivisme. For det tredje, at blande virkelighed med smarte ideer - primitivisme i maleriet forbinder den rolige landskab, og alt for prangende farver, og utrolige mennesker.

Udestående repræsentanter for primitiv stil

Ikke kun abstractionists og surrealisterne er fuld af moderne maleri. Primitivisme åbnede vejen for mange talentfulde skabere, hvis værker har ikke tidligere været anerkendt. Blandt dem, Grandma Moses, Anri Russo, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alyona Azernaya og mange andre. Billeder af de mest berømte kunstnere i de primitiver, der er lagret i Museum of Naive Art i Nice.

verden af barndommen

Primitivisme i maleriet indtager en særlig plads. Primært, dette skyldes den unikke evne til kunstnere til at fordybe den person i en verden af skødesløshed, naivitet og åndelig renhed. På trods af fraværet af mange primitiver kunstuddannelse, maleri fyldt med hvad der mangler i de fleste andre områder: humør. Kunstelskere forstå og værdsætte dette, hvilket er grunden til, at arbejdet i genren af primitivisme er så populære.