Alber Marke. Malerier af hele tiden

Som søn af en tjenestepige og en jernbane medarbejder, Alber Marke (1875-1847) blev født i havnebyen Bordeaux i det sydvestlige Frankrig. I en alder af 15 flyttede han til Paris, men havet er stadig hans konstante kærlighed. Kunstneren rejste meget. Han var tilbagelænede. Især levende indtryk modtaget i Napoli og Venedig Alber Marke. Billeder, hvor han skrev havet og både, med vægt på lys under vand, næsten uafhængig af den tid, hvor han boede. Typisk "Naples Bay" (1909), som er lagret i Hermitage. Mester skrev det, ser fra toppen punkt. Himlen spejler sig i vandet, afstanden er uendelig, alt - plads og frihed. Rummet er organiseret sort kontur.

malerens kreativitet

Marquet som kunstner Fauve dannes i luften. Han var en ven af Matisse, Derain, Vlaminck, Rouault, Duff. Men farverne er ikke hærgende i sine malerier. Hans sans for farver er forbløffende. I landskaber af Paris, som han forgudede, grå og gul farvepalet inaktiv. Alber Marke skrev malerier ved hjælp af sorte konturer. De hjalp ham med clairobscur og perspektiv til at afsløre den form og volumen. Men i nogle værker han give dem op. "Quay af Louvre, sommer" - en udsigt fra vinduet i sit atelier. Arbejdet er fuld af komplekse farvekombinationer, hvor dominerer violet mod en bleg himmel. Ganske usædvanligt internettet med omhu viser lilla Paris - "område kommunikation. Trinity. " Disse værker også udstillet i Hermitage. Og hvor koldt Paris vinter! Notre Dame væk, close-up givet til Seinen dæmning, og alle nedsænket i den grå dysterhed. Mesterlig maler virker kun med sølvfarvede nuancer af grå. Ud over landskaber af Paris, under sine rejser i Frankrig, Tyskland, Schweiz Alber Marke billede malet fra udsigt over floden eller havet, havne og skibe. Disse to temaer (Paris og havet) er helt fanget fantasien af master.

Kunstner Alber Marke, billeder

"Port of Honfleur" (1911) - en af de mesterværker af maleren, som var i Pushkin-museet. Pushkin af Sergeya Schukina kollektion. herres hånd er genkendelige på én gang, især i en harmonisk farvesammensætning og uhæmmede frie slagtilfælde. Marine gav båden, grålig bleg himmel, grønlig vand med en lille krusning. Alber Marke malerier skriver ved hjælp af en meget billig hardware, og det lykkes at formidle livet i sin afdæmpet, men den romantiske charme. Hans malerier har en tendens til en konstant billede af Seinen, strandene, havet og strandene. En af hans bedste malerier, "Port of Marseille" (1916), ligger i Japan (Ohara Museum of Art). Vandret lærred er opdelt i tre dele. I forgrunden er klart skelnes i de rolige turkisblå vand i båden, efterfulgt af en let åbne hav, som er kronet med diset grålig omrids af byen på bjerget. Det er omgivet af en bleg gullig dim himlen. Uvilkårligt mindet om Kunst af Hokusai "Et hundrede slags Fuji." I dag er åbningen af Heritage Albert Marquet igen.

Udstilling Albert Marquet

I 2015, Museum of Modern Art i Paris afholdt en udstilling af 70 malerier og 60 tegninger Marche. Alt arbejde var af et meget højt niveau. Det er natur i Paris, Algeriet, Hamborg, Napoli. Ink tegninger imponerede besøgende lakoniske og realisme. Tre slag kunstnerens formår at formidle livet. Pushkin Pushkin nævnte også 140-året for kunstnerens udstilling "Alber Marke. Kunstner af stoppet tid. " Fra Paris, det adskiller sig i, at det har køreoplevelsen Marche i USSR, samt værker af unge russiske kunstnere fra de 20-erne af det XX århundrede, som var påvirket af Marche. Føreren præsenterede 49 malerier. Desuden viser operationen Derain ( "Tørring sejl) Vlaminka (" pramme på Seine ") Duff (" regatta ").

Albert Marquet arbejder på Hermitage

Takket være Ivan Morozov (6 billeder) og Sergeyu Schukinu (9 billeder), vores store museer har malerier, der skrev Alber Marke. Malerierne i Hermitage - er, som i Moskva, tidlig Marche (1901-1913 år). Disse omfatter "modist", "Udsigt over Seinen og monument af Henrik IV", "Quay i Louvre, sommeren", "Regnvejrsdag i Paris. Notre Dame "" Port of Hamburg "" Saint-Jean-de-Luz, "" Napolibugten "" dæmning grønne "" havn i Menton. " Parisiske landskab lavet tale om kunstneren som en mester i selv-ekspressive system, og "Paris Marche". Han skrev dem, kigger ud af sin lejlighed på sjette sal (for eksempel "Quay i det grønne"). kunstnerens opfattelse fra en højde på "forsinke" beskueren ind i dybet. Maleren selv har udviklet denne måde at arbejde på. Usædvanlige, glad og lys "Havn i Menton." Mod den blå skyfri himmel hvide by på en hvid kaj lysner afspejlet, azurblå hav. Harmonisk forhold havet, både og håndværk. På grund af lyset giver indtryk af, at verden er varm sydlige solen.

kunstnerens arbejde er fyldt med evigt smukke, og ikke politiske malerier på emnet for dagen. Hans arbejde ikke mister sin charme, og de ønsker at komme tilbage igen og igen.