Kunst og underholdningTeater

Anatoly Efros - sovjetiske film og teater instruktør. Biografi, kreativitet

Efros Anatoliy Vasilevich (leveår - 1925-1987) - sovjetiske filminstruktør og underviser. I 1976 modtog han titlen hædret kunstner af RSFSR.

Oprindelse og tidlige år

Anatoly blev født i Kharkov, June 3, 1925. Hans familie tilhører ikke den teatralske omgivelser. Forældre Anatoly arbejdede på et fly fabrikken. Ikke desto mindre er den kommende direktør barndom glad for teater. Han var interesseret i Stanislavsky, læse om hans præstationer. Efter gymnasiet, begyndte Anatoly at studere i Moskva. Han gik i skole på Theater. Moskva byrådet.

At studere i GITIS

Efros Anatoliy Vasilevich i 1944 trådte GITIS om at lede afdelingen (selvfølgelig M. O. Knebel og NV Petrova). I 1950 dimitterede han med udmærkelse. Graduation ydeevne Anatoly Vasilyevich - "Prag er mine", skabt af fængslet dagbog Yu Fucik. Valg af master og kurset viste sig at være heldig for Efros: Knebel, en stor lærer og elev af Stanislavsky, var i stand til at give ham mulighed for at forstå de subtile psykologiske teater. For hele sit liv forblev Anatoliy engageret kunst "oplevelse." Han udviklede og kreativt omarbejdet den Stanislavsky systemet, såvel som dens arbejdsmetoder med skuespilleren.

De første opførelser af værket i CDT

Anatoly sætte sine første forestillinger i Ryazan teater, og i 1954 blev udnævnt til chef direktør for Moskvas centrale børneteater. CDT (nu Youth Theater), når Efros begyndte at iscenesætte forestillinger ikke kun for børn. Her kommer de unge skuespillere, hvis navne blev senere gjort berømt russisk etape: Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Lev Durov. Og Anatoly Efros hjalp afsløre talent. Det er i MDG i 1950'erne lagde de grundlæggende principper i det nye teater i vores land.

Med navnet V. Rozov (billedet i midten), dramatiker, knyttet et vigtigt skridt i de tidlige værker af Anatoly Vasilyevich (billedet til venstre), samt den russiske teater i almindelighed. En masse af de spiller iscenesat af denne forfatter Efros: i 1957 - "Find glæde", i 1960 - "Ulige kamp", i 1962 - "før middag." Senere, mens du arbejder Anatoly Vasilyevich teater Lenin Komsomol det i 1964 blev vist "dagen for herlighed", og i 1972, i teatret på Malaya Bronnaya premiere "bror Aljosja" af Fedoru Dostoevskomu. CDT et af de første opførelser af Anatoly Vasilyevich var stykket i 1955, "Held og lykke!" (Lyserød). Det blev meget tæt med instruktøren O. Efremov. Selvfølgelig præstation var medvirkende til at udvikle konceptet "Moderne", den mest populære i 1950'erne, den russiske teater. Det åbnede to år senere stykket "Evigt Alive" Pink iscenesat Efraim. Selvfølgelig kan Efros betragtes som en af grundlæggerne af teatret. Yderligere tegn på dette - det faktum, at Anatoly sætte i "Moderne" en af de første forestillinger - "Ingen" (E. De Filippo) Lydia Tolmacheva og Efraim.

fænomen Efros

Fænomenet Efros, som var ledsaget af direktøren for næsten hele sit liv (med undtagelse af den sidste periode på hende) var det faktum, at hans berømmelse ikke var massiv og højt. Anatoly var ikke chokerende eller "mode" instruktør. Mens andre navne raslede - O. Efremov (i 1960), Yuri Lyubimov (i 1970'erne). De var de helte (og fortjent det) teater publikum af disse år. Men den kreative myndighed i Anatoly Efros blandt fagfolk (direktører, skuespillere, dramatikere, kritikere) var meget høj. Selvfølgelig, hans præstationer var en succes med publikum, de gerne set og elsket af mange. Men for at sætte pris på fuldt al innovation og dybden af "lav-volumen" lede Anatoly Vasilyevich kunne bare fagfolk, der var godt inde i teatret. Det er bemærkelsesværdigt, at næsten alle de aktører, der arbejdede sammen med Efros, husker brugt dette samarbejde som en reel lykke. En meget høj grad af anerkendelse, måske den højeste - ikke bare bliver længere i den tid, den berømte instruktør, men også en legende for kolleger, der er normalt ikke meget tilbøjelig til offentlig entusiastiske skøn.

Natalia Krymov og Anatoly Efros

Fra kollegium stor instruktør A. Efros og den bedste drama og teater kritiker 1960-80-erne N. Krymov var næste. Deres alliance var ikke kun gift, det var en stærk kreativ tandem, afgør skæbnen for mange års russisk teater. De havde en søn, Dmitrij, der blev instruktør og scenograf.

Arbejde i teatret. Lenin Komsomol

Anatoly Efros formået at gøre populær CDT. Derefter blev han udnævnt til teatret. Lenin Komsomol chef direktør (i 1963). Dette teater går gennem hårde tider dengang. Retur kærlighed publikum, han havde Efros - regne med, at Institut for Kultur. En hel galakse af talentfulde skuespillere blev samlet under parolen Anatoly Vasilyevich. Deres navne straks blev berømt i hele Moskva teater i mange henseender takket være denne talentfulde instruktør, Anatoly Efros. Og Olga Yakovleva og A. Zbruev, og andre kendte kunstnere (A. Dmitriev, Yu Kolychev, M. Derzhavin, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durov og andre.) Nød stor popularitet. Seeren tilbage til teatret. Virkelige hændelser bliver mange forestillinger, blandt dem: 1964 "På dagen for brylluppet" og "104 sider om kærlighed", 1965 "Min stakkels Marat" og "lave en film ...", 1966 - "The Seagull" og "Moliere" . Lyrisk drama Efros (ikke publicist!) For moderne drama (Radzinsky, lyserød, melon) var yderst forsigtige. De blev størknet eksistentielle problemer i intelligentsiaen af tiden, tænker over, hvad sted er givet til den enkelte i samfundet. Men ikke mindre relevant er den klassiske opgørelse af Anatoly Vasilyevich, og det til trods for, at den voldelige "modernisere" det var ikke i dem. Dette forårsagede utilfredshed. Anatoly Efros blev fjernet fra ledelsen af dette teater i 1967.

Efros blev direktør for teatret på Malaya Bronnaya

Han blev den næste direktør er nu teatret på Malaya Bronnaya. Men beskeden position forhindrede ikke, at teatret umiddelbart efter ankomsten af Anatoly Vasilyevich blev kendt som "Efros teater." Ikke kun alle 17 år af det denne direktør, han bar hans navn, men mange år senere. Disse 17 år har været for Anatoly Efros glad, selvom vanskelig. Den positive side af posten som den næste var, at det gjorde det muligt at maksimere fokus på deres erhverv.

Efros omgivet af en stor virksomhed - fra Lenkoma efter ham gik nogle af skuespillerne. Alle dem, der arbejdede med Anatoly Vasilyevich, betragtede sig sine disciple, selv dem, der ikke studere i GITIS på sit løb (han underviste der med mellemrum siden 1964). Malaya Bronnaya arbejdede samtidigt V. Gaft, L. Durov, A. Yakovlev, N. Volkov, M. Shirvindt, Bronevoy L., L. runden, M. Derzhavin, A. Dahl, A. Petrenko, S. Lyubshin, E . Korenev, Mr. Martyniuk, Saifulin G., M. Kanev. Års samarbejde med Efros for mange af dem var virkelig stjernernes. Gradvist, teater, som ligger på Malaya Bronnaya, blev centrum for åndelige liv i hovedstaden - og det på trods af, at der var Taganka. Forestillinger Anatoliya Efrosa lød vægtige og distinkt kontrapunkt til sine produktioner. Teater direktør A. Efros var en kunstner, ikke politiker. Hans nuværende fælles med evigheden.

Forholdet til Yuri Lyubimov

I 1970'erne, forholdet Efros og Darling (billedet ovenfor) var virksomhedernes og respektfuldt. Anatoly Efros i 1973 iscenesatte under titlen "Bare et par ord til forsvar for Monsieur de Moliere". Den vigtigste rolle i det spillede Lyubimov. Det, til gengæld inviteret i teatret på Taganka Efros at iscenesætte stykket "Kirsebærhaven". Ny erfaring gav tagankovskim aktører i det.

Koncerter med klassisk og moderne skuespil iscenesat i teatret på Malaya Bronnaya

En erklæring om Malaya Bronnaya blev en sand legende - primært klassiker. "Romeo og Julie", "Three Sisters", "Othello", "ægteskab", "en måned i landet", "Don Giovanni", "bror Aljosja" - hver af dem var en moderne og uventet skuespil, afslørede ny for hver af dens medlemmer facetter af sit talent. Men Teater Anatoly Efros til hans alvorlige kunstneriske sejre gælder også forestillinger sat på den moderne play "Gamle Arbat Fairy Tales", "Happy Days ulykkelige mand", "Teater direktør", "Sommer og røg", "The Man from", osv . Anatoly arbejdet meget i denne periode på tv, på udkig efter nye udtryksformer. Han skrev også en hel del på papir fastsættelse tænke på fremtiden og nuværende af teatret.

politisk spil

Til trods for at A. Dunaev, der arbejdede på teatret på Malaya Bronnaya ledende instruktør, han stærkt støttet, er Efros forestillinger ofte forbudt. Anatoly forsøgte imidlertid at leve, strengt undgå, som om uvidende om de politiske spil, der anses for uværdig af teatret. Efros ikke direktør står. Modernitet af hans produktioner blev opnået gennem de moralske problemer, som jagten på intelligentsiaen, idol som han blev efterhånden. Ved midten af 70 's direktør begyndte Anatoly Efros at blive betragtet som vanæret. I sin redegørelse om moderne tema var det nemt at finde sociale og politiske hentydninger - de blev forbudt, for eksempel "Forførerens Kokobashkin". Men med klassikerne det var ikke så let - og Anatoly Efros begyndte at skyde skylden på, at den fordrejer det. Arbejdet med Malaya Bronnaya Street var den sidste forholdsvis roligt sceneinstruktør karriere.

Hårde års arbejde på Taganka Theatre

Kogan, direktør for teatret, i 1983, erklærede krig Efros. I 1984, Anatoly hans venstre. Men det er ikke netop forladt - Efros gik på arbejde på Taganka Theatre chef instruktør, i denne position ved at erstatte Yuri Lyubimov. Især dramatisk var netop i denne periode af sit liv. Anatolij var altid en eller anden måde trukket ind politisk spil, til trods for at han altid undgået dem. For første gang begyndte at blive vurderet på sociale snarere end kunstneriske kriterier hans præstationer.

Svært skæbne ventede en direktør Anatoly Efros. Hans biografi på dette tidspunkt præget af misforståelser på den del af kolleger. Den nye direktør for teatret personale ikke acceptere. Bestemt spillet en rolle her, og forholdet mellem Yuri Lyubimov, der fandt ham i strejken-breaking ankomsten af Efros. Lyubimov har højlydt erklærede, at hans kollega lavet en "forræderi". Tagankovskie Få skuespillere har været i stand til at samarbejde med Efros - Smekhov V., V. Zolotukhin, A. Demidov. Andre har erklæret en hård boykot. De fleste stødende kampmetoder kom i spil. Gennem modstand af hele truppen blev leveret sidste opførelser af Anatoly Vasilyevich - "Smuk søndag til en picnic" "Kirsebærhaven", "The Misanthrope," "The Lower Depths", Mange deltagere i denne konflikt hævdede senere, at de tog fejl. Men dette skete langt senere.

Død af A. Efros

Anatoly Efros, den 13. januar, 1987, døde af et hjerteanfald. I dag er navnet på Anatoly Vasilyevich blev en del af historien om teatralske kunst af landet, sammen med så store navne som K. S. Stanislavsky, V. E. Meyerhold, E. B. Vahtangov, A. Ya. Tairov.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.delachieve.com. Theme powered by WordPress.