Anna Akhmatova: liv og arbejde. Akhmatova: hovedtemaer for kreativitet

Anna Akhmatova, hvis liv og arbejde, vi vil præsentere for dig - er pseudonymet der underskriver hans digte AA Gorenko. Denne digter blev født i 1889, 11 (23) i juni, nær Odessa. Hendes familie flyttede snart til Tsarskoje Selo, hvor op til 16 år boede Akhmatova. Creation (kortvarigt) af denne digter vil blive præsenteret efter biografi. Først stifte bekendtskab med livet Anny Gorenko.

Tidlige år

Tidlige år var ikke rosenrødt for Anny Andreevny. Hendes forældre delt op i 1905. Moderen blev taget til Jevpatorija døtre lider af tuberkulose. Her for første gang konfronteret med et liv i grov udenrigs- og mest beskidte byer "vild pige". Hun oplevede også en kærlighed drama, forsøgte at begå selvmord.

Uddannelse i Kiev og gymnastiksale Tsarskoselskaya

Tidlig ungdom at Digteren blev tildelt studier i Kiev og Tsarskoselskaya gymnastiksale. Den sidste time afholdes i Kiev. Efter at den kommende digter studerede jura i Kiev, og filologi på St. Petersborg, på University for Women. I Kiev, lærte hun latin, som tillod senere for at lære det italienske sprog frit, til at læse Dante i originalen. Men Akhmatova til juridiske emner mistet interessen snart, så han gik til St. Petersborg og videreuddannelse på historiske og litterære kurser.

Første digte og udgivelse

De første vers, der stadig mærkbar indvirkning Derzhavin, skrevet af en ung skolepige Gorenko, da hun var kun 11 år gammel. I 1907 viste det sig den første offentliggørelse.

I 1910, fra meget deres begyndelse, Akhmatova begynder regelmæssigt at blive offentliggjort i Moskva og St. Petersborg tidsskrifter. Når den er oprettet "Shop Poets" (1911), en litterær forening, udfører hun det pligter sekretæren.

Ægteskab, en tur til Europa

Akhmatova i perioden fra 1910 til 1918 var gift med NS Gumilyov, også kendt russisk digter. Med ham havde hun mødte, mens han studerede i Tsarskoje Selo skole. Efter at Akhmatova gjort en tur til Paris i 1910-1912 år, hvor han blev venner med Amedeo Modigliani, en italiensk kunstner, der skabte hendes portræt. Også, på samme tid, besøgte hun Italien.

Fremkomsten af Akhmatova

Nikolay Gumilev introducerede sin kone til den litterære og kunstneriske miljø, hvor navnet har fået sin tidlige betydning. Ikke kun poetisk måde Anny Andreevny blev populær, men også dens udseende. Akhmatova slog jævnaldrende majestæt, royalt. Hun forudsat poletter som dronning. Indblik i digter inspirerede ikke kun Modigliani, men også af kunstnere som K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakov, A. Tyshler, N. Tyrsa A. Danko (nedenfor viser arbejde af Petrov-Vodkin) .

Den første digtsamling, og fødslen af sønnen

I 1912, et vartegn for digteren, der skete i hendes liv, to vigtige begivenheder. Udgivet den første digtsamling Anny Andreevny kaldet "aften", der markerede hendes arbejde. Akhmatova fødte også en søn, den fremtidige historiker, Gumilyov Lev Nikolaevich - en vigtig begivenhed i hans personlige liv.

Inkluderet i den første samling af digte af billederne af plast, der anvendes i dem er fri af sammensætningen. De tvang russiske kritikere siger, at i poesi, et nyt talent. Selv de "lærere" er sådanne mestre Akhmatova symbolistiske som Blok og I. F. Annensky, blev hendes poesi opfattet fra starten som en Acmeist. Faktisk sammen med O. E. Mandelshtamom og N. S. Gumilevym digter i begyndelsen af 1910, var kernen i dette kom på et tidspunkt af en ny tendens i poesi.

De næste to samlinger, beslutningen om at forblive i Rusland

Jeg fulgte den første kollektion og den anden bog har titlen "Rosenkransen" (1914), og tre år senere, i september 1917 var en samling af "White Flock", den tredje i hendes arbejde. Oktoberrevolutionen har ikke tvunget digteren til at udvandre, selv på dette tidspunkt, begyndte en masseudvandring. Rusland opgav den ene efter de andre mennesker tæt Akhmatova: A. Luries, Antrep B. og O. Glebova-Studeykina, hendes ven af ungdommen. , Digteren besluttede imidlertid at blive i "syndige" og "døv" Rusland. En følelse af ansvar for sit land, binder til landet og det russiske sprog har bedt Annu Andreevnu gå i dialog med den har besluttet at forlade. I mange år, dem, der forlod Rusland, fortsatte med at retfærdiggøre sin udvandring til Akhmatova. Med det argumenterer især R. Hull, henvender sig til Anne Andreevne B. Franck og G. Adamovich.

Vanskelig tid for Anny Andreevny Ahmatovoy

På det tidspunkt, hendes liv ændret sig dramatisk, hvilket afspejler dets oprettelse. Akhmatova arbejdede i biblioteket på Institut for Agronomi, i begyndelsen af 1920'erne formået at udgive yderligere to digtsamlinger. Det var de "vejbred", udgivet i 1921, og "Anno Domini" (i oversættelse - "I år Herrens", udgivet i 1922). For 18 år efter, at pressen ikke syntes det virker. Forskellige årsager til dette findes: på den ene side, denne skydning NS Gumilyov, eksmand, som blev beskyldt for at være involveret i en sammensværgelse mod revolutionen; på den anden side - afvisning af kreativitet digter sovjetiske kritik. Akhmatova masse i løbet af denne tvungen tavshed var engageret i arbejdet i Aleksandra Sergeevicha Pushkina.

set Optina

Ændring af din "stemme" og "håndskrift" Akhmatova forbundet med midten af 1920 med et besøg i 1922, i maj Optina og samtale med ældste nektar. Sandsynligvis er denne samtale stærkt påvirket af digteren. Akhmatova var moderens slægtskab med A. Motovilov er verdslig novice Serafima Sarovskogo. Hun tog ned gennem generationer af indløsning idé om offer.

andet ægteskab

Den skæbne Akhmatova fraktur var også forbundet med personlighed V. Shileiko, der blev hendes anden mand. Det var den videnskabsmand-orientalist, der var involveret i kulturen i disse gamle lande som Babylon, Assyrien, Egypten. Personlige liv med denne hjælpeløse i et liv og undertrykkende person, virkede ikke, men dens indflydelse tilskrives digteren i hans arbejde stigning forbeholdt filosofiske noter.

Liv og Værker i 1940

Samlede under titlen "Af de seks bøger" vises i 1940. Han vendte tilbage for en kort tid i den moderne litteratur af den tid, en digter, Anna Akhmatova. Liv og hendes arbejde på dette tidspunkt er ganske dramatisk. Akhmatova fundet i Leningrad Den Store Fædrelandskrig. Hun blev evakueret derfra til Tasjkent. Men i 1944 digteren tilbage til Leningrad. I 1946, udsat for uretfærdig og hård kritik, blev hun bortvist fra Writers' Union.

Vend tilbage til russisk litteratur

Efter denne hændelse det næste årti i værker af digteren bemærkede blot, at på dette tidspunkt engageret i litterær oversættelse Anna Akhmatova. Kreativitet af sin sovjetiske regime var ikke interesseret. L. N. Gumilev, hendes søn, tjente på det tidspunkt straffen i arbejdslejre som en politisk forbryder. Vend tilbage til russisk litteratur, poesi Akhmatova fandt sted i anden halvdel af 1950'erne. Siden 1958 samlinger af sangtekster af digteren igen begyndt at blive offentliggjort. Blev afsluttet i 1962, "Poem Uden en Hero," allerede blevet produceret i 22 år. Anna Akhmatova døde i 1966, den 5. marts. Poet begravet nær St. Petersborg, i Komarovo. Grave det præsenteres nedenfor.

Acmeism i værker af Akhmatova

Akhmatova, hvis arbejde er nu en af de nationale poesi toppe, til sin første digtsamling tilhørte senere er ret cool, kun en enkelt linje ved at vælge den: "... blive beruset lyden af en stemme ligner din" Mikhail Kuzmin dog sit forord til denne samling sluttede med de ord, der kommer til os unge, nye digter, der har alle data for at blive ægte. I høj grad bestemt af de poetik "Aftener" teoretisk program acmeism - den nye tendens i litteraturen, som ofte omfatter en digterinde Anna Akhmatova. Det afspejler kreativitet mange af de karakteristiske træk ved denne tendens.

Foto tilvejebragt nedenfor blev gjort i 1925.

Acmeism opstod som en reaktion på overskud af symbolistiske stil. For eksempel artiklen V. M. Zhirmunskogo kendt litteraturkritiker, om arbejdet i de repræsentanter for denne tendens er navngivet som følger: "bryde symbolik" Dalyam mystiske og "lilla verdener" de kontrast liv i denne verden, "her og nu". Moralsk relativisme og de forskellige former for kristendom er blevet erstattet af en ny "værdier urokkelig klippe."

Temaet for kærlighed i arbejdet i digteren

Akhmatova kom ind i litteratur i det 20. århundrede, dens første kvartal, med den traditionelle tema for verdens tekster - temaet kærlighed. Men dens løsning i værker af digteren er fundamentalt nyt. Akhmatova poesi langt fra sentimentale feminin poesi, præsenteres i det 19. århundrede af navne som Carolina Pavlova, Yulia Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. De er langt også fra det "ideelle", abstrakt lyrik er karakteristisk for kærlighed poesi symbolisterne. I den forstand er det i høj grad afhang russiske tekster og prosa af det 19. århundrede, Akhmatova. Kreativitet det var banebrydende. O. E. Mandelshtam, for eksempel, skrev, at teksterne bragt kompleksiteten af den russiske roman af det 19. århundrede, Akhmatova. Et essay om de værker, det kunne være at starte med denne afhandling.

I "aften" bringes i forskellige forklædninger amourøse følelser, men heltinden har altid været afvist, forrådt, lidelse. Chukovsky skrev om det, at den første til at opdage, at blive upopulær - en poetisk, det er Akhmatova (essay om værker af det, "Akhmatova og Majakovskij", skabt af den samme forfatter, har i høj grad bidraget til dens forfølgelse, når de vers af digteren ikke offentliggjort). Den ulykkelig kærlighed så kilden til kreativitet snarere end forbandelse. Tre dele af samlingen kaldes henholdsvis "Love", "Bedrag" og "Muse". Fragile kvindelighed og elegance kombineret i teksterne Akhmatova med hans modige accept af lidelse. Af de 46 digte, der indgår i denne samling, blev næsten halvdelen helliget afsked og død. Dette er ikke nogen tilfældighed. I perioden 1910-1912 digter besad en vis forstand kratkodnevnosti, hun havde en Anelse om døden. Af 1912, to af hendes søstre døde af tuberkulose, så Anna Gorenko (Akhmatova, hvis liv og arbejde, vi overvejer) mente, at den samme skæbne overgå hende. Det er imidlertid ikke bundet, i modsætning til den symbolisternes, separation og død med en følelse af håbløshed, angst. Denne stemning gav anledning til oplevelse af verden af skønhed.

Skitseret i bogen "Nat" og til sidst tog form først i "FINE", derefter "Hvid pack" de særlige kendetegn for den stil af digteren.

Motiver samvittighed og hukommelse

Historicity er dybt intim Lyrik Anny Andreevny. Allerede i "klar" og "aften" med temaet kærlighed, er der to andre Hovedmotivet - samvittighed og hukommelse.

"Schicksalhafte øjeblikke", som blev præget af den indenlandske historie (som begyndte i 1914, Første Verdenskrig), faldt sammen med en vanskelig periode i livet af digteren. Det åbnede i 1915, tuberkulose, hendes familie arvelig sygdom.

"Pushkinizm" Akhmatova

Yderligere øger motiver samvittighed og hukommelse i "White flok", hvorefter det virker er fremherskende. Poetisk stil af digteren i årene 1915-1917 er under udvikling. I stigende grad kritiseret nævnt en slags "pushkinizm" Akhmatova. Dens essens er kunstnerisk fuldstændighed, nøjagtighed udtryk. Det bemærkes også, at tilstedeværelsen af "citationality lag" med mange navneopråb og hentydninger både samtid og forgængere med: O. E. Mandelshtamom, B. L. Pasternakom, AA Blok. Al den åndelige rigdom af vores lands kultur stod bag Akhmatova, og hun med rette følte hans arving.

Emne hjemland i Akhmatova værker, relateret til revolutionen

Kunne ikke undgå at påvirke arbejdet i de dramatiske begivenheder i levetid digteren. Akhmatova, hvis liv og arbejde var i en vanskelig periode for vores land, accepterede revolution i 1917 året som en katastrofe. Den gamle land, efter hendes mening, var ikke mere. Emne hjemland i værker af Akhmatova repræsenteret, for eksempel i bogen "Anno Domini". Afsnittet åbner dette kom ud i 1922, er samlingen hedder "After All". motto linje blev taget til hele bogen "på de fabelagtige år ..." F. I. Tyutcheva. Homeland er ikke længere til digteren ...

Men Akhmatova revolution - det er også en tilbagebetalingstid for tidligere liv i synd, gengældelse. Lad den lyriske heltinde og ikke skaber sig selv ondt, hun føler, der er involveret i den generelle skyld, så Akhmatova klar til at dele den vanskelige del af deres folk. Homeland i værker af Akhmatova forpligtelse til at indløse sig selv.

Selv titlen på bogen oversættes til "I år Herren", står der, at digteren ser som Guds vilje hans alder. Brugen af historiske paralleller og bibelske motiver bliver en af de måder at forstå kunsten, der sker i Rusland. De er i stigende grad ty Akhmatova (f.eks digtet "Cleopatra", "Dante", "Bibelen vers").

Teksten i denne store digter, "I" på dette tidspunkt bliver "vi". Akhmatova taler på vegne af "mange". Hver time, ikke blot af digteren, men også sine samtidige, det ville være begrundet i ord digteren.

Disse er de vigtigste temaer i kreativitet Akhmatova, som evig, og det er typisk for den æra af livet i digteren. Det er ofte sammenlignet med en anden - med Marina Tsvetaeva. Begge disse er i dag kanonerne af feminin poesi. Men ikke kun det har meget til fælles, men adskiller sig på mange punkter kreativitet Akhmatova og Tsvetaeva. Skriften på dette emne ofte bede eleverne om at skrive. Faktisk er det interessant at spekulere på, hvorfor det er praktisk taget umuligt at forveksle et digt skrevet af Akhmatova, med værker skabt af Tsvetaeva. Men det er et andet emne ...