Liv og værk Ostrovsky. Trinene og funktioner i kreativitet Ostrovsky

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky - den berømte russiske forfatter og dramatiker, havde en betydelig indflydelse på udviklingen af det nationale teater. Han dannede en ny skole realistiske spil og skrev mange bemærkelsesværdige værker. Denne artikel vil skitsere de vigtigste trin i kreativitet Ostrovsky. Og de mest betydningsfulde øjeblikke i hans karriere.

barndom

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky, et foto, som er præsenteret i denne artikel, blev født i 1823, den 31. marts, i Moskva, inden for Malaya Ordynka. Hans far - Nikolai Fedorovich - voksede op i familiens præst, han dimitterede fra Moskva teologiske Academy selv, dog ikke tjene i kirken. Han blev en domstol advokat, engageret i kommercielle og retlige anliggender. Nikolai Fedorovich lykkedes steg til rang af titular rådgiver, og senere (i 1839) for at få adelen. Mor fremtidig dramatiker - Savvina Lyubov Ivanovna - var datter af graveren. Hun døde, da Alexander var blot syv år gammel. Familien af seks børn, der vokser op Ostrowski. Nikolai Fedorovich gjorde alt, at børn vokser op i velstand og en ordentlig uddannelse. Et par år efter Lyubov død giftede han igen. Hans kone begyndte at Emilia Andreevna baggrund Ticino, baronesse, datter af svenske adelsmand. Børn er meget heldig med min stedmor: hun var i stand til at finde en tilgang til dem og fortsatte med at engagere sig i deres uddannelse.

ungdom

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky tilbragte sin barndom i hjertet af Zamoskvorechye. Hans far var en meget god bibliotek, takket være som drengen tidligt bekendtskab med litteratur af russiske forfattere og følte en forkærlighed for at skrive. Men faderen så drengen kun en advokat. Derfor, i 1835, blev Alexander sendt til skolen First Moskva, efter at lære, at han var en studerende ved Moskva Universitet. Men for at opnå en juridisk embedseksamen fra Ostrovsky lykkedes ikke. Han skændtes med læreren og forlod universitetet. Efter råd fra Alexanders far gik til at tjene i dommerfuldmægtig og arbejdede i denne stilling i flere år.

pen-test

Men Alexander havde ingen forsøg på at bevise sig selv i det litterære felt. I sine første skuespil holdt han anklagende, "moralske og sociale" retning. De første værker af Ostrovsky blev offentliggjort i en ny udgave, "Moscow City Gazette", i 1847. Det var de skitser til komedien "Missed skyldneren" og essayet "Noter Zamoskvoreche hjemmehørende." Under offentliggørelse betyder "bogstavet A. O "og" D. G. "Det faktum, at en vis Dmitry Gorev tilbød den unge dramatiker samarbejde. Det har ikke bevæget sig på at skrive en af de scener, men senere blev det til Ostrovsky kilde til stor besvær. Nogle kritikere derefter beskyldt for plagiat dramatiker. I fremtiden vil fra pennen af Alexander II blive frigivet en masse gode skuespil, og ingen vover at betvivle hans talent. Næste vil blive beskrevet i detaljer liv og arbejde af Ostrovsky. Tabellen nedenfor vil systematisere oplysningerne.

Den første succes

Hvornår skete det? Mest populære kreativitet Ostrovsky modtaget efter offentliggørelsen i 1850 komedie "Hans folk - er talte!". Dette arbejde forårsagede en favorabel gennemgang i de litterære kredse. Ivan Goncharov og N. V. Gogols spil gav en positiv vurdering. Men i denne tønde af honning og fik en imponerende malurt i bægeret. Indflydelsesrige Moskva købmænd, fortørnet over klassen klagede til højere myndigheder på en dristig dramatiker. Stykket blev straks forbudt i formuleringen, blev forfatteren bortvist fra kontor og placeres under streng politiovervågning. Og det skete på den personlige ordre af kejser Nikolaj første. Tilsyn blev afskaffet efter besteg tronen, kejser Alexander II. En komedie teater publikum så kun i 1861, efter ophævelsen af forbuddet mod sin formulering.

tidlige skuespil

Tidlig Works A. N. Ostrovskogo blev efterladt uden opsyn, værker blev hovedsageligt publiceret i "Moskvityanin" magasin. Dramatiker aktivt samarbejdede med denne udgave og som kritiker og redaktør i 1850-1851 år. Under indflydelse af "unge redaktion" magasin og den vigtigste ideolog af denne cirkel, AA Grigoriev, Alexander skrev stykket "Fattigdom er ingen forbrydelse", "blive i din egen slæde", "lever ikke, som du gerne vil." Temaer for kreativitet Ostrovsky i denne periode - den idealisering af patriarkalske russiske gamle skikke og traditioner. Disse følelser er lidt dæmpet anklagende patos af forfatteren. Men i værker af denne cyklus er steget de dramatiske færdigheder Alexander Nikolayevich. Hans skuespil er blevet berømt og populær.

Samarbejdet med "Moderne"

Startende fra 1853, en periode på tredive år, Alexander Nikolayevich spiller hver sæson vist på Maly (i Moskva) og Aleksandrinskij (i St. Petersborg) teatre. Siden 1856 er Ostrovsky arbejde regelmæssigt dækket i tidsskriftet "Moderne" (trykte værker). Under den sociale omvæltninger i landet (før afskaffelsen af livegenskabet i 1861), forfatterens værker atter blev anklagende kant. I stykket "I en underlig fest tømmermænd" forfatteren har skabt et imponerende billede Bruskova Titus Titych, som indeholdt den ru og mørke kraft indenlandske despoti. Her for første gang lød ordet "tyran", fix senere for hele persongalleri Ostrovsky. I komedien "en rentabel Post" blev normen spottede prodazhnichestvo embedsmænd. Drama "eleven" var en levende protest mod vold mod personen. Det vil blive beskrevet nedenfor, og den anden trin Ostrowski teknik. Men de øverste resultater af denne periode af hans litterære aktivitet var den socio-psykologiske drama "Tordenvejr".

"The Storm"

I denne leg, "BYTOVIK" Ostrovsky malet matte atmosfære i en provinsby med dens hykleri, brutalitet, den ubestridte autoritet "senior" og de rige. Kontrasten mellem den ufuldkomne verden af mennesker Alexander repræsenterer en spændende billede af Volga naturen. Billedet af Catherine pustet tragisk skønhed og grumme charme. Tordenvejr symboliserer den åndelige forvirring af heltinden, og samtidig udgør en byrde af frygt, hvorunder almindelige mennesker lever permanent. Den rige blind lydighed at erodere ved Ostrovsky, to kræfter: sund fornuft, der prædiker i stykket Kuligin og ren sjæl Katerina. I sin "Ray af lys i mørket" Dob kritiker fortolket billedet af hovedpersonen som et symbol på protest dybe, gradvist modnes i landet.

Gennem denne leg steg til en uopnåelig højde kreativitet Ostrovsky. "The Storm" Alexander Nikolayevich gjorde den mest berømte og anerkendte russiske dramatiker.

historiske grunde

I anden halvdel af 1860'erne, begyndte Alexander at studere historien om Time af Troubles. Han begyndte at korrespondere med den velkendte historiker og social aktivist Nikolai Ivanovich Kostomarov. Baseret på studiet af kilderne til alvorlig dramatiker Det blev skabt af en række historiske værker: "Dmitry The Pretender og Vasily Shumsky," "Kozma Minin Zaharich-Sukhoruk", "Tushino". Problemer af russisk historie blev afbildet Ostrowski dygtigt og pålideligt.

andre skuespil

Alexander var stadig loyal over for hans foretrukne emne. I 1860'erne skrev han en række "dagligdags" dramaer og skuespil. Blandt dem: "Tunge Dage", "Abyss", "jokere". Disse værker er sikret allerede fundet motiver forfatter. Siden slutningen af 1860'erne arbejdet Ostrovskogo oplever en periode med aktiv udvikling. I sin drama vises billeder og temaer i "nye" på vej ud af en reform af Rusland: forhandlere, indkøbere, degenererede patriarkalske pengesække og "europæiseret" købmænd. Alexander skabt en strålende række satiriske komedier, dispels illusionen af post-reform borgere, "Easy Money", "Hot Heart", "Ulve og får", "Skov". Moral ideel dramatiker er ren sjæl, ædle mennesker: Paracha af "varme hjerte" Aksyusha af "Skove". Ostrovsky repræsentation af meningen med livet, lykke og pligt til udtryk i stykket "Labor brød". Næsten alle værker af Alexander II, skrevet i 1870, der blev offentliggjort i "Noter i Fædrelandet".

"Snow Maiden"

Fremkomsten af dette vers af stykket var helt tilfældigt. Lille teater i 1873 blev lukket for reparationer. Hans skuespillere flyttede ind i bygningen af Bolshoi Teatret. I den forbindelse Kommissionen om Moskva Imperial Teatre Ledelsen besluttede at oprette et show, hvor tre af truppen vil blive inddraget: opera, ballet og drama. Skriv en lignende stykke tog Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky. "Snow Maiden" blev skrevet af dramatiker i en meget kort periode. Grundlaget for forfatteren tog historien om den russiske folkeeventyr. Mens han arbejdede på play, valgte han omhyggeligt dimensioner poesi, hørt med arkaeologer, historikere, forskere fra oldtiden. Musik komponeret til spil af unge P. I. Chaykovsky. stykket havde premiere i 1873, den 11. maj, på scenen af Bolshoi Teatret. K. S. Stanislavsky talte om "Snow Maiden" som et eventyr, en drøm, fortalt i højt og storslået poesi. Han sagde, at en realist og BYTOVIK Ostrovsky skrev dette spil, som om indtil da ingen interesse, bortset fra ren romantik og poesi.

Arbejde i de seneste år,

I løbet af denne periode, Ostrovsky skrev en betydelig social og psykologisk komedie og drama. De fortæller om den tragiske skæbne en subtil følelse af begavede kvinder i den kyniske og egennyttig verden, "Talents og beundrere", "Bride". Her dramatiker udviklet nye teknikker til teatralske udtryk, forventes arbejdet Antona Chehova. Bevarelse karakteristika sin drama, Alexander søgte at realisere "intelligent fin komedie" "indre kamp" helte.

Udendørs aktiviteter

I 1866, Alexander grundlagde den berømte Kunstnerisk cirkel. Han gav efterfølgende scenen Moskva mange talentfulde skuespillere. Vi besøgte Ostrovsky DV Grigorovich, Ivan Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, AF Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Chaykovsky , L. N. Tolstoy, ME Saltykov-Shchedrin, IE Turchaninov.

I 1874 blev det skabt Society of russiske forfattere og dramatiske opera komponister i Rusland. Foreningen formand Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky blev valgt. Billeder af berømte offentlig person var kendt for enhver fan af scenekunst i Rusland. Reformatoren var noget af en indsats for at ledelsen teater lovgivning blev revideret til fordel for kunstnerne, og dermed væsentligt forbedre deres finansielle og sociale status.

I 1885 blev Alexander udnævnt til leder af den del af repertoiret teatre i Moskva og blev leder af drama skole.

Teater Ostrovsky

Aleksandra Ostrovskogo kreativitet er uløseligt forbundet med dannelsen af den russiske teater i sin moderne forstand. Dramatiker og forfatter har formået at skabe sit eget teater skole og hele konceptet med en særlig iscenesættelse af teaterforestillinger.

Funktioner af kreativitet Ostrovsky teater er manglen på tælleren virkende natur og ekstreme situationer i stykket handling. I værker af Alexander Nikolayevich forekomme sædvanlige arrangementer med almindelige mennesker.

De vigtigste ideer reformere:

• teater bør baseres på konventioner (præsentere usynlige "fjerde væg", der adskiller de tilskuere fra de aktører);
• ved indstilling af play sats bør ikke være på en kendt skuespiller, og på holdet forstår hinanden kunstnere;
• uforanderlighed relations aktører til sprog: tale egenskaber skal udtrykke næsten alle de tegn, der er repræsenteret i stykket;
• folk kommer til teatret for at se et spil af skuespillere, ikke for at komme i nærkontakt med stykket - de kan læse det derhjemme.

Ideer, der kom op med forfatteren Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich, blev efterfølgende ændret M. A. Bulgakovym og K. S. Stanislavskim.

Personlige liv

Personlige liv af dramatiker var ikke mindre interessant end hans litterære værk. I et registreret partnerskab med en simpel lavere middelklasse kvinde, han levede i næsten tyve år Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich. Interessante fakta og detaljer i den ægteskabelige forhold af forfatteren og hans første kone stadig ophidse forskere.

I 1847, i St. Nicholas Vorobinovskom gyde ved siden af det hus, hvor han boede Ostrovsky, han afgjort med sin tretten år gammel søster, en ung pige - Agafya Ivanovna. Hun havde ingen familie, ingen venner. Ingen ved, hvor hun mødtes med Aleksandrom Nikolaevichem. Men i 1848, de unge havde en søn, Alex. For børneopdragelse betingelser var det ikke, så drengen blev placeret midlertidigt i børnehjemmet. Ostrowski far var frygtelig vred over, at hans søn ikke kun kastede et prestigefyldt universitet, men også relateret til en simpel lavere middelklasse kvinde, der bor i nabolaget.

Men Alexander viste fasthed og, da hans far og stedmor gik til den nyligt købt ejendom Shchelykovo i Kostroma provinsen, afregnes med Agafya Ivanovna i et træhus.

Writer og etnograf SV Maksimov spøgefuldt kaldte sin første kone Ostrovsky "Martha Stiftamtmandinden," fordi det var tæt på forfatteren i tider med alvorlig fattigdom og alvorlige afsavn. Ostrovsky venner Agafia Ivanovna karakteriseret som en mand af natur er meget klog og hjerte. Det er bemærkelsesværdigt, vidste de sæder og skikke af købmand liv og havde en absolut indflydelse på arbejdet i Ostrovsky. Alexander ofte hørt med hende om skabelsen af deres værker. Desuden Agafya Ivanovna var en vidunderlig og indbydende værtinde. Men en officiel ægteskab med hendes Ostrovsky ikke udstedt, selv efter sin fars død. Alle børn født i denne forening, døde meget ung, kun den ældste, Alex, kortvarigt oplevet mor.

Over tid, Ostrovsky havde andre hobbyer. Han var lidenskabeligt forelsket i Lyubov Pavlovnu Kositsky-Nikulin, der spillede Catherine ved premieren på "Storm" i 1859. Men snart var der en personlig pause: skuespillerinden kastede en dramatiker for en rig købmand.

Så Alexander Nikolayevich der var kommunikation med den unge kunstner Vasilyeva-Bakhmet'eva. Agafya Ivanovna vidste om det, men tappert bar sit kors, og det lykkedes at holde selvrespekt Ostrovsky. Hun døde i 1867, den 6. marts, efter lang tids sygdom. Alexander havde ingen hendes seng indtil den bitre ende. Den gravplads af den første kone Ostrovsky ukendt.

To år senere giftede han dramatikeren-Bakhmet'eva Vasilyeva, der fødte ham to døtre og fire sønner. Med denne kvinde levede Alexander indtil sin død.

forfatter Døden

De spændte sociale og kreative aktiviteter ikke kunne påvirke sundheden for forfatteren. Desuden trods en god samling af skuespil og med en årlig pension på tusind $ 3, kontanter Alexander Nikolayevich altid manglet. Udmattede konstante bekymringer, kroppen af forfatteren i sidste ende mislykkedes. I 1886, den 2. juni, forfatteren døde i hans ejendom Shchelykovo nær Kostroma. Kejser Alexander III givet begravelse dramatiker 3000 rubler. Hertil kommer, enke efter forfatteren, udnævnte han en pension i mængden af 3 tusind rubler, og i uddannelse af børn Ostrowski - selv 2400 rubler om året.

kronologi

Liv og kreativitet Ostrovsky kan kort vises i et kronologisk tabel.

Sådanne begivenheder var fuld af liv og kreativitet Ostrovsky. Tabel, der identificerer større hændelse i livet af forfatteren, vil bidrage til en bedre forståelse af hans biografi. Dramatisk arven fra Alexander Nikolayevich nok. Lille Teater endnu når den store kunstners liv kom til at hedde "home Ostrovsky", og det siger meget. Kreativitet Ostrovsky, en kort beskrivelse af, der er fastsat i denne artikel, er det nødvendigt at studere det i detaljer.