Kunst og underholdningKunst

Arkitektur i renæssancen

Ved årsskiftet 15-16 århundreder i Europa var der en helt ny systemarkitektur - renæssancestil. På en anden måde, som I ved, denne gang - renæssancen. Arkitekturen i denne tid ændre og forbedre som et resultat af fusionen og den gensidige påvirkning af lokale traditioner og nye tendenser, der kommer udefra. Renæssance - det er utrolig væsentlige ændringer, ikke blot i kunsten, men også på det økonomiske og sociale område for næsten alle europæiske lande. Det var i høj grad skyldes et skift i fokus inden for handelsruter, dannelsen af nye industrielle og handelsmæssige centre på grund af opdagelsen af det amerikanske kontinent, styrke den tyrkiske indflydelse på Balkan, grundlæggende ændringer i kulturen og ideologi.

I renæssancen blev det stærkt udvidet og uddybet viden om verden, er blevet lagt stor vægt på rollen som mand i verden og samfundet. Den ideelle mand nu - er uddannet, fysisk viljestærke person, der om nødvendigt er i stand til trygt hævde deres rettigheder, ændre og forbedre verden. Rejste sig og begyndte at styrke en ny klasse - borgerskabet, som forsøger at skabe og gennemføre deres ideologi. Udvikle en helt ny retning inden for videnskab, kunst, litteratur, filosofi, og, selvfølgelig, arkitektur. På alle disse områder, er folk frastødt fra den gamle arv, hvilket forklarer den bølge af interesse i og til antikke kunst og arkitektur.

Uden brug af middelalderens kunst og ekspertise af entreprenørmaskiner renæssance-arkitektur og den tilhørende udvikling og forbedring af kunst ikke ville have været muligt. Det skal bemærkes, at i det tidlige 15. århundrede har været en meget stærk indflydelse af byzantinsk arkitektur og byplanlægning, som også bidrog til renæssancen arkitektur. Utvivlsomt, arkitektur renæssancen betød en helt ny, helt adskilt fase af udviklingen af verdens arkitektur. Bemærkelsesværdige var stigningen i omfanget af den verdslige og anlægsvirksomhed, templer og kirker også begyndte at se anderledes ud. Ønsket af arkitekter, der arbejder i 15-16 århundrede, at den direkte konstruktion på stien følge ældgamle former og teknikker, der er udtrykt i gengivelsen af dekorative elementer og warrant-midler.

Arkitekturen i Renaissance blev karakteriseret ved præcis, fagligt korrekte kombination og konstruktionsdetaljerne og proportioner, som det var i oldtiden. I den tidlige renæssance dekorative ornamenter og dekorative dekorationer har spillet en meget vigtig rolle, men i midten og slutningen af renæssancen, er den rolle, som disse elementer reduceres.

Arkitekturen i renæssancen udviklede sig ikke ensartet i alle lande, selv i Italien - der var betydelige forskelle mellem den nordlige og sydlige del af staten. Nemlig - i Venedig og hele den nordlige del af landet rolle dekorative teknikker var meget større.

I alle lande i Europa havde sine egne karakteristika og særegenheder byggeri. Men du kan spore og nogle almindelige symptomer. For eksempel kan en afvisning af magert sten grundlaget for gotisk design og præference for den nye strukturelle systemet - en enkel, ganske fleksibel, økonomisk og endda letter arbejdet for arkitekten. Denne hvælvede struktur og murstensvægge (cross, torisfæriske, sejlads, lager, og den sfæriske dome) ved hjælp en delelementer i bjælkelofte gulve konstruktioner, spær i skråtage. For facadesten brugte gips, marmor, sten. Denne foring havde kunst og plast værdi. Og hvordan kulisser og dekorationer pynt fra begyndelsen var fælles for næsten alle lande.

Renæssancearkitektur betyder ikke blot at skabe smukke og funktionelle faciliteter, men også at give betydning for forfatteren - en mester kunstner, der har en unik personlighed. I en verden historie renæssancearkitektur evigt indskrevet navnene på de store mestre - Bramante, Alberti, Brunelleschi, Bramonte, Delorme, Michelangelo, Herrera, Jones.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.delachieve.com. Theme powered by WordPress.