Beskrivelse af maleriet "Februar blå" I. Grabar

De siger, at landskabet - det er et portræt af naturen. Og en god kunstner, han er fuld af dynamik, nogle mysterium, åbner seeren kun intuitivt, sensuel niveau. Han ser almindelige, tåler, selv en skitse af naturen - står alene træ, brudt vand eller bjergrige terræn - og alligevel ikke op med at beundre en usædvanlig vinkel billedbehandling, fotografisk præcist bemærket af humør, impressionistisk spil med blomster. Alle disse funktioner kan karakteriseres og malerier Igorya Grabarya. Lad os prøve at give en beskrivelse af maleriet "Februar lazuli."

Historien om skabelsen

Som regel tegn på historien om skabelsen af et kunstværk er yderst kortvarig. Efter et stykke tid - og har kunstneren selv kan ikke huske præcis, hvornår den blev besøgt af planen om at fange noget på papir. Heldigvis er historien om maleriet "Februar blå" ikke gået i glemmebogen. Det er kendt, at maleriet blev oprettet, da Grabar forblev i Dugino i gæstfri protektor Nikolaya Mescherina. Dugin periode er måske den mest frugtbare i kunstnerens skriftlige over 13 år maleri fornøjelsen af at modtage museer og udstillinger.

Én februar morgen skyfri kunstner besluttede bare at gå en tur - uden maling og staffeli. En af birketræer syntes Grabar særligt smukke, han stirrede på hende ... og faldt stokken. Et løfte det, jeg så på træet nedefra og op. Effekten var simpelthen ekstraordinære! Painter skyndte til tilbehør og tegnede, hvad han så, så et par dage til at begynde at opbygge et fuldstændigt billede. For at gøre dette, Grabar gravede en grøft i sneen, dækkede lærredet paraply, der øge virkningen af tilstedeværelsen af det blå, og begyndte at skabe. Han arbejdede for omkring to uger, og al denne tid karakteren af kunstnerens smukke vejr forkælet.

billede Emne

Beskrivelse af maleriet "Februar blå" starter med de vigtigste - birketræer i forgrunden. En lille træ er indhyllet i vinter den fineste blonder, i stand til at gnister sjov, selv på en overskyet dag. Lidt længere på mindre synlige kæreste belostvolnoy dronning, små birketræer. Og kommer til at tænke sammenligninger med de piger, der danser lystigt i dansen, de kalder forår og eskorteret af februar. Det synes at vente lidt længere ved siden af nettet - og du hører en sang om karakteren af vores land, birk.

Træ er vist i baggrunden af sne-hvide covers og en piercing blå himmel. På grund af sine filialer, der giver birk interessant, endnu mere mærkeligt formede, ser mystisk, eventyrlige, forhekset. Ligesom belostvolnaya skønhed lige vågnet og strækker sig til himlen for at hilse foråret, hvilket er grunden til det lader til, at birk Akimbo.

farve løsning

Vi fortsætter med at arbejde "Beskrivelse af maleriet" Februar blå "" Det ser ud til, at vintermånederne kræver et billede til brug i fuld hvid maling. Men Grabar handlet anderledes. På lærredet kan beskueren tydeligt se, at sneen er ikke meget ren, noget som kunne ses optøet og foråret nærmer midler. Samtidig, kunstneren generøst bruger pastel og lyse farver. Det menes, at han i en klud havde nået grænsen for farvemætningen ved at male, i virkeligheden, rent lys. Vi ser en masse nuancer af blå, ultramarin. Alt, hvad de fusionere ind i den unikke musik af maleri, hvis vigtigste mål - at passere endnu et øjeblik i livet i naturen, ofte usynlig for den menige mand. Ligesom at installere en web der er Grabar - "Februar blå" - bevæger sig tættere på mesterværker af de franske impressionister, såsom "Valmuer" af Claude Monet.

Den dominerende stemning

Vigtigste ideologisk budskab af malerier kan beskrives som en forventning. Winters Chill nødvendigvis blive erstattet af det varme vejr, afbildet birk klædt i en smuk tøj af grønne blade, og naturen vil begynde en ny fase af sin udvikling. Dette forklarer den ekstraordinære, optimistisk følelsesmæssige baggrund af nettet. bør tages Denne beskrivelse af maleriet "Februar blå" i betragtning.

Andre fakta

Grabar for sin berømmelse som en skildrer af vinteren porer. Der er endda en interessant parallel med den nævnte periode af Dugin s Boldino efteråret Pushkin som en af de mest produktive perioder i digterens værk. Men Grabar - "Februar blå" og andre "vinter" malerier tæller ikke! - Optager og andre tidspunkter af året, samt folks ansigter. Kunstneren i hans liv arbejdede meget frugtbart: ikke hver kunstner kan gøre næsten uden afbrydelse i ca. 60 år!

I første omgang, vi er interesseret i at male kunstneren hedder "Blå vinter" - en analogi med andre malerier af Grabar - men da jeg gav mit barn til Tretjakovgalleriet, omdøbte det. Et mesterværk til denne dag er der. Besøgende ser på nettet, er overrasket over at opdage, at ikke overbringe selv den mest kvalificerede reproduktion: slagtilfælde, de enkelte punkter, der udgør nettet. Det bør også være en af de tendenser inden for kunst - divisionism.

Dette afslutter beskrivelsen af maleriet "Februar blå" kan betragtes som komplet.