Den kunstneriske billede i litteratur og kunst

Enhver kunstværk, skabt af en talentfuld kunstner, der forlader "dybt indtryk" i hjertet og hovedet på seeren eller læseren. Hvad har sådan en stærk indflydelse, forårsager dyb erfaring og empati med det, de ser, læst eller hørt? Denne kunstneriske billede i litteratur og kunst, skabt af den dygtighed og personlighed af skaberen, der var i stand til at mirakuløst nytænke og forandre virkeligheden, for at gøre det i harmoni og tæt på vores egne personlige følelser.

Hvad er det kunstneriske billede

Den kunstneriske billede i kunst og litteratur - er enhver fænomen, generaliserede og kreativt genskabt af kunstneren, komponist eller forfatter i emnet kunst. Han er visuel og sanselig, dvs. Det er klart og åbent for opfattelsen og kan forårsage dyb følelsesmæssig nød. Disse funktioner er indbygget i billedet, fordi kunstneren ikke blot kopiere livsfænomener, og giver dem en særlig betydning, kommer over med hjælp af individuelle teknikker, gør det mere kortfattet, i ét stykke og tre-dimensionelle. Det er naturligt, at i modsætning til den videnskabelige, kunstneriske kreativitet er meget subjektive, og det tiltrækker primært personlighed forfatteren, omfanget af hans fantasi, fantasi, lærdom og sans for humor. Bright billede i litteratur og kunst er skabt skyldes også den fulde frihed til kreativitet, når at åbne skaberen gav grænseløse fiktion og ubegrænsede måder at udtrykke det, som han skaber sit arbejde.

Originaliteten af den kunstneriske billede

Den kunstneriske billede i kunst og litteratur er overraskende integritet, i modsætning til videnskabelig kreativitet. Han havde ikke dissekerer fænomenet i dens bestanddele, og i betragtning af alle de udelelige integritet interne og eksterne, private og offentlige. Den originalitet og dybde af kunstverdenen manifesterer sig i det faktum, at billederne i kunstværkerne er ikke kun mennesker, men også naturen, døde ting, byen og landet, de enkelte karaktertræk og personlighedstræk, som ofte giver det udseende af fantastiske skabninger, eller, tværtimod, meget ned på jorden , dagligdags genstande. Landskaber og opstillinger, der er afbildet i kunstnerens malerier, som er billeder af deres arbejde. Aivazovsky male havet på forskellige tidspunkter af dagen og året, skabte han en meget omfattende kunstnerisk billede, som er de mindste nuancer af farve og lys at passere ikke kun skønheden i landskab, holdningen hos kunstneren, men også vækket fantasien af beskueren, kalder det et rent personlige følelser.

Billede som en afspejling af virkeligheden

Den kunstneriske billede i litteratur og kunst kan være en meget fornuftig og rationel, meget subjektive og personlige, eller faktografichnym. Men under alle omstændigheder er det en afspejling af det virkelige liv (selv i skønlitterære værker), som skaberen og beskueren tendens til at tænke i billeder og se verden som en serie af billeder.

Enhver kunstner - skaberen. Det handler ikke kun afspejler virkeligheden og forsøger at besvare de eksistentielle spørgsmål, men også skaber nye betydninger, der er vigtige for ham og for den tid, hvor han bor. Derfor er den kunstneriske billede i litteratur og kunst er meget rummelig og afspejler ikke blot problemet med den objektive verden, men også subjektive erfaringer og refleksioner af forfatteren, der skabte den.

Kunst og litteratur som en afspejling af den objektive verden vokse og udvikle sig sammen med det. Tiderne skifter og alder, er der nye retninger og tendenser. Den gennemgående kunstneriske billeder passere gennem tiden, transformering og muterer, men samtidig er der nye, som reaktion på de krav, tid, historisk forandring og personlig forandring, fordi kunst og litteratur - er først og fremmest en afspejling af virkeligheden gennem stadigt skiftende, og efter den tid systemet med billeder.