Historien om farvede glas i Rusland og i verden. Kunsten at lave farvede glas

Ordet "farvede glas" er oversat fra latin som "glas". Han betragtes som en af de mest raffinerede og særlige former for kunst, rig på sin historie og ydeevne teknikker. En kort historie om oprindelsen af farvet glas vil fortælle læserne i artiklen.

Baggrund af farvet glas

Lærer, fortæller historien om farvede glas for børn i klasseværelset, start med de grundlæggende årsager til dens oprindelse. Fremkomsten af de første civilisationer, der er forbundet med mange opdagelser. Det var dengang, og begyndte at producere glas. Over tid, lærte jeg at gøre det farverige og bruges til at dekorere forskellige objekter. Hver kultur havde sin egen særlige anvendelse af sådanne briller:

• Sumererne smykket tagene på deres templer.
• Egyptere og spiralviklede glas fremstillet deraf farvede fartøjer.
• Romerne og grækerne var specialister i produktionen af antikke vaser og kopper med dekorative udskæringer og masser af smykker.

Alle disse opdagelser dateres tilbage til begyndelsen af det andet årtusinde f.Kr.. Først efter tusind år syrerne har lært at blæse glas, og det gav anledning til historien om farvede glas udvikling.

Udseende af første farvede glas

I historien om fremkomsten af farvede glas, som ikke er markeret den nøjagtige dato. Men vi ved, at i den kristne æra blev den første til at bruge farvet glas til fremstilling af enkle billeder. Det med kit er monteret på et bord eller dekorerede vinduer. Og med fremkomsten af de første templer af deres udvikling har fået byzantinsk farvet glas. Rosende digte og beskrivelser af glas kompositioner var populære digtere i det fjerde eller femte århundrede. På det tidspunkt, farvet glas vedhæftet guddommelig betydning, og det lys, der passerer gennem dem blev sammenlignet med den hellige ånd.

Historien om udvikling

Desværre har vores tid og ikke nået det tiende århundrede blyindfattede ruder over hele staten. De kan bedømmes ud fra de tilbageværende fragmenter og optagelser af digtere. Men i fremtiden vil denne form for kunst er blevet udbredt og udvikling for alle lande. Lad os betragte historien om oprindelsen af mosaikvinduer, ændre stilarter og teknologi i enhver æra.

Romanesque farvede glas

Historien om den farvede glas fortæller os, at romantik opstod i det ellevte århundrede og stadig var relevant et århundrede. De blev de første klassiske mosaikvinduer, hvor billedet blev dannet af stykker af farvet glas og profilen af metallet.

Funktioner romansk glasmosaikker:

• havde råd til dem, ikke alle af de høje omkostninger, da den smeltende og glasblæsning teknik var meget vanskeligt og tidskrævende;
• der var nogle mastere til indkøb af tynde glasplader og specialister i direkte tegning mønstre at øget kvaliteten af romanske mosaikvinduer;
• til fremstilling af et enkelt panel tog mere end hundrede forskellige stykker, der hver har en form og farve;
• farvede glas af denne periode er karakteriseret ved defekter såsom blærer, ujævne, hudafskrabninger, men det betyder ikke ødelægge deres udseende, og gør dem specielle og dejlige på sin egen måde.

Maskiner, der fremstiller romanske farvede glas:

• at starte herre tog træoverflade, og hendes figur skitserede sin fremtid mesterværk;
• derefter hvert element i mønsteret valgt objektglas (form og størrelse);
• fragmenter blev anvendt til den ønskede form for at male maling efter brændt i en ovn for at konsolidere det mønster;
• billedmosaik fandt sted i hele billedet ved hjælp af smalle vinduesrammer af bly;
• som windows dengang var stor (omkring seks meter), større styrke og stabilitet af en større sammensætning bestående af flere mindre paneler.

Mesterværker af romanske æra:

• Kristus lederen af Veyssemburgskogo Abbey Alsace;
• en sammensætning af fire Gamle Testamentes profeter i Augsburg katedral;
• "Kristi Himmelfart" i Augsburg Domkirke;
• "The korsfæstelse og opstandelse" på vinduerne i domkirken i Poitiers;
• tre farvede glas vindue of the Holy Trinity i katedralen i Chartres.

Gothic farvede glas

Historie farvede glas (gotisk) har sin oprindelse i 1144. Abbot Sergius under opførelsen af kirken i Saint-Denis, fyldt flere lodrette vindue medaljoner. Den væsentligste forskel fra den romanske stil af sammensætningen var det faktum, at i hvert medaljon afsløre et vigtigt øjeblik i historien.

Funktioner af gotiske mosaikvinduer:

• i domkirker begyndte at øge antallet af vinduer til deres registrering i gotisk stil;
• Denne arkitektur har hurtigt vundet popularitet og blev udviklet i England og Frankrig;
• farvet glas sidste gang gav tempel dysterhed, der er forbundet med det onde, og på samme tid med stor spiritualitet, indesluttet i en masse lys; dette forhold var perfekt og gennemført en mystisk betydning;
• til sidst mættede farver rød og blå gradvist erstattet med lysere, afholdes inde så meget som muligt lys;
• ændret og typer af vinduesåbninger;
• Frankrig opfundet en ny teknik til afklaring - grisaille, hvis essens ligger i det faktum, at lys, strålende farvet glas placeret i en mørk voluminøse områder, lade dem belysning; over tid, at antallet af teknikker til denne stil blev endnu mere.

Den mest berømte blyindfattede ruder, lavet i den klassiske gotiske stil, der ligger i katedralen i Chartres. At det er let at spore harmoni mellem de majestætiske vinduer, dyster arkitektur og det indvendige rum koncept. Strømmen af et stort antal af stråler i mørket, og mørket giver en fantastisk og fascinerende effekt - det er skønheden i den gotiske. Også i domkirken er der en ejendommelighed, som senere spredt over hele verden - er et vindue på et latinsk kors mønster. De præsenterede livet af Virgin. Og i vinduerne, stikdåser skildrer Kristus og Jomfru Maria.

Blyindfattede ruder i renæssancen

En ny bølge af kultur, herunder arkitektonisk, provokeret sådanne forfærdelige begivenheder som krig og pest. Ved det femtende århundrede, har folk holdt op med at sætte kirken i første omgang og gik til en sekulær livsstil. Det er meget påvirket af den videre udvikling af farvet glas.

Funktioner farvet glas vinduer i renæssancen:

• en masse forbedrede teknikker arbejder med glas;
• var helt opfindelse en sølvfarve, betydeligt øget niveau af genererede billeder;
• farverne påføres direkte på glasset, er det muligt at opnå en række usædvanlige nuancer;
• billeder ser mere omfangsrige og lyse;
• Frankrig og Italien er de vigtigste centre for produktion af mosaikvinduer;
• i vogue medaljoner, ikke mere end tredive centimeter, er de blevet symboler på den æra.

Eksempler på Renaissance farves:

• vindue Firenze Domkirke af italienske mestre;
• vinduer kloster i Kenigsfeldene;
• mosaikvinduer i kapellet Besserer i Ulm Minster.

Stained Højrenæssancen

Indtil det sekstende århundrede farvede glas mester produceret af den klassiske ordning indtil der var sådanne mestre som Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo. De havde en stor indflydelse på verdens kultur, herunder historien om kunsten at farvede glas i Rusland.

Funktioner farvet glas vinduer fra High renæssance:

• da de fleste af førerne af farvet glas var italienere, og de blev forfatterne til de nye tendenser;
• kunsten epoken kombineret realismen i de europæiske elementer for dekoration og voluminøse former;
• Den blev udviklet en ny glas bearbejdningsmaskiner, gøre den mere gennemsigtig og klar;
• udover sølv, og opfandt røde ætsemiddel;
• Master begyndte at foretrække farveskema, og ikke forvrider de former og billeder af sanselighed;
• åbninger i vinduerne udvidet endnu mere, og nåede gigantiske proportioner.

Et eksempel på mosaikvinduer af High renæssance:

• "Tree of Jesse" i Beauvais;
• de store vinduer i katedralen i Bruxelles;
• "Heliodors uddrivelse af templet" i domkirken i Gouda.

Den sekstende århundrede betragtes som den sidste i prime af farvet glas i middelalderen. Endvidere har fremstilling af glas teknologi og tegning mønstre blevet meget hurtige fremskridt. Den tyvende århundrede havde en stor indflydelse på de metoder, designe farves.

Historien om forekomsten af farvet glas i Rusland

Russisk farvet glas ikke eksisterede indtil det nittende århundrede. Kun rige mennesker kan nyde bragt fra udlandet mesterværker. Sagen er, at de lokale kirker og katedraler er ikke inkluderet farvet glas, og kultur som helhed ikke er behov for denne form for kunst. De optrådte og straks vundet popularitet gennem værker af europæiske mestre.

Historien om farvet glas i Rusland:

• XVII århundrede - den første forekomst af farvet glas;
• XVIII århundrede - stagnation i udviklingen af ikke-rentabilitet;
• begyndelsen af det XIX århundrede - den gradvise indtrængen af billeder lavet af farvet glas, på russisk kultur;
• midten af det nittende århundrede - aktiv brug af farvet glas; Kejser og andre rige mennesker har vedtaget den europæiske mode og begyndte at bruge dem til at dekorere deres godser; blev derefter farvet og kirker;
• I slutningen af det XIX århundrede - bygget mange workshops om kunstnerisk dygtighed, samt maleri og skoleklasser;
• den første halvdel af det XX århundrede - farvet glas kunst begyndte at falde på grund af udryddelsen af Art Nouveau, og senere på grund af udbruddet af Anden Verdenskrig;
• midten af XX århundrede - farvede glas genoplivning af sovjetisk kultur, vil have et unikt produkt, forskellig fra de tidligere malerier af sin originalitet og tvetydighed.

Berømte russiske blyindfattede ruder:

• farvede glas udsmykning af St. Alexander Nevsky Kirke;
• Kapel i Tsarskoye Selo;
• Den russiske Geografiske Selskab i St. Petersborg;
• "Kristi Himmelfart" Isak-katedralen.

Stained Glass: Fortid og Nutid

Efter at have overvejet historiske side af arter farvet i forskellige epoker, jeg bruges til at slå til moderne kunst. Blyindfattede ruder af vores tid der for at give rummet en særlig glamour og stil. En masse af glas-making teknikker, udvikling af design og mode er blevet centrale øjeblikke af fremkomsten af nye former for kunst.

Moderne typer af farvet glas:

• Sandblæst farvet - glassammensætning, lavet i sprængning teknik og tilhørende lyd fælles tema. Lavet på hele overfladen, som regel i en farve.
• Mosaik farvede glas - består af partikler af omtrent samme størrelse, der ligner en mosaik. Det kan være baggrunden eller forgrunden billede.
• Indlagt farvet glas - billede skabt af de individuelle stykker glas ønskede form og farve, som regel uden nogen tilsætninger.
• Fusing - glas, hvoraf sammensætningen opsamles, sintres med hinanden i stilling udtænkt. Selv i denne type omfatter vpekanie visse udenlandske elementer i det endelige billede.
• Priming farves - består af glas belagt med en kontur billede udtænkt. Hver detalje er fyldt med speciel maling eller lak.
• Ætset farves - et sæt briller, der er fremstillet ved hjælp af ætsning teknologi og sammenhængende enkelt betydning.
• Lodning farvede glas - består af farvet glas fastgjort i en lederramme og forseglet i leddene. Den ældste teknik, som nåede endda fra middelalderen.
• Facet farves - samles med glas, med facetter, der tidligere fjernede. En anden mulighed - er brugen af jorden og poleret glas.
• Kombineret farvet glas - sammensætning, samtidig inkorporerer flere slags farvet glas. Denne teknik er med til at opnå fantastiske resultater, for at gøre en virkelig original mesterværker.

Tiffany Stained Glass

Lewis Tiffany var grundlæggeren af sin egen stil og teknik for at skabe farvet glas, som blev populær i hele verden. Han er en meget lang tid på at arbejde på valg af materialer, og vigtigst af alt - på måder at løse glasset, da dens middelalderlige metoder ikke er egnede. Hvad skete der på resultatet af disse værker, fuldstændig overskygget af lodning farvet glas. Så hvad er anderledes ved denne teknik fra de andre, og hvorfor i historien om Tiffany blyindfattede ruder er blandt de mest prestigefyldte, tage et nærmere kig.

Funktioner Tiffany-stil:

1. Farve. Lysstyrke har altid været et meget vigtigt kriterium for Lyuisa Tiffani når man arbejder med farvede glas. Han forsøgte at opnå den størst mulige rigdom og originalitet i brugen af farver. Sommetider Master blandede farver, og nogle gange sætte en (eller endda flere) glas på oven på den anden.
2. Materiale. Kvalitet - det er kendetegnende for obligatoriske data farvede glas. Før du starter farvede glas er altid bestået strenge test, skal de være uden fejl og ensartet konsistens.
3. Realisme. Føreren værker var så sofistikeret, kompleks, fuld af detaljer og farver, at de ofte bliver sammenlignet med maleriet.
4. Teknologi. Forbindelse mellem et glas forekom gennem kobberstrimlen. Siden hun var større end selve glasset, blev båndet foldes over kanten, i en vinkel på halvfems grader. Færdige elementer er indbyrdes forbundet og anvendes til tin patina.
5. De høje omkostninger. Et sådant arbejde er meget dyrt, og kan kun findes i private samlinger, de britiske og amerikanske museer og katedraler.

Kort før sin død, Lewis (1933), hans firma lukket, men stadig Tiffany teknik anses for at være en af de bedste, og arbejde - et mesterværk af kunst.